Tag Archives: melayu

Pertandingan Fotografi Perkahwinan Anjuran MWPPM

Sertai Photo Contest MWPPM bulan April ini. 12 juara bulanan akan berentap merebut gelaran ‘Photographer of The Year MWPPM’ !

Terjemahkan ‘happiness’ atau ‘kebahagiaan’ dalam cara yang paling kreatif melalui foto anda dan menangi hadiah tajaan MWPPMserta sijil penghargaan. Pemenang pada setiap bulan ( 12 pemenang bulanan ) akan berpeluang bertanding merebut gelaran ‘Photographer of The Year’ MWPPM pada bulan Mac 2015.

Contest submission: 1 April – 23 April 2014

Emelkan maksima 2 gambar ke: contest@mwppmalaysia.org

Sertakan info anda:
Nama penuh :
Alamat lengkap :
No keahlian MWPPM :
No telefon :
Facebook :

Keputusan contest: 29/30 April 2014

Terma & Syarat:

1. Pertandingan dibuka untuk para ahli MWPPM sahaja.
2. Penyertaan adalah terhad kepada 2 foto bagi setiap ahli dan hendaklah dihantar ke emel yang telah ditetapkan. Saiz tidak boleh melebihi 1MB bagi setiap foto.
3. Foto yang dihantar mestilah karya asli jurugambar tersebut dan bukan hasil karya orang lain.
4. Efek khas / manipulasi gambar sekiranya ada hendaklah pada kadar yang minima.
5. Keputusan panel juri adalah muktamad.

UNTUK MAKLUMAT LANJUT, SILA LAYARI FB PAGE RASMI MWPPM DI SINI

Blog Arkib – Mengapa DSLR?

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM
(Telah diubahsuai dari entry asal di blog FOTOTEACHER bertajuk “Mengapa DSLR?”– 14 April 2012)

Ramai orang begitu ghairah ingin memiliki kamera DSLR ketika ini. Tetapi, adakah kamera DSLR ini sesuai untuk semua orang? Adakah kamera DSLR ini kamera yang terbaik?

Kamera DSLR secara mudahnya dikenali umum sebagai kamera yang mempunyai berbagai kawalan untuk menghasilkan gambar yang cantik. Lensanya yang boleh ditukar juga menjadi salah satu daya tarikan untuk orang ramai menggunakannya. Dengan semua kelebihan yang ada, kamera ini menjadi bertambah popular lagi ketika ini disebabkan harganya yang semakin rendah.

Kamera jenis DSLR merupakan kamera yang serba boleh dan kamera yang paling popular di kalangan peminat fotografi. Tetapi, adakah ianya merupakan kamera yang paling sempurna?

Majoriti peminat fotografi sekarang menggunakan kamera jenis DSLR. Malah, kamera DSLR ini juga telah digunakan secara meluas oleh orang awam walaupun bukan di kalangan peminat fotografi. Dengan perkembangan teknologi terkini, kamera DSLR telah dilengkapkan lagi dengan berbagai kawalan automatik yang bijak lantas semakin menarik minat orang ramai untuk memilikinya.

Semakin luas sesuatu teknologi itu digunakan, harganya juga akan terus menurun. Harga kamera DSLR ini juga telah menjadi semakin murah disebabkan pengeluaran secara besar-besaran berikutan permintaan yang tinggi terhadap kamera jenis ini.

DSLR Camera adalah ringkasan kepada digital single-lens reflex cameraSingle-lens reflex menerangkan bahawa kamera ini berfungsi menggunakan single-lens (lensa tunggal) dan menggunakan kaedah reflex(pantulan) imej pada reflex mirror (cermin pantulan) dan pentaprism (prisma dengan lima permukaan pembalikan) yang terdapat di dalam kamera DSLR. Cara operasi sebegini tidak terdapat pada kamera jenis lain.

Kamera TLR

Seperti yang telah dijelaskan, kamera DSLR menggunakan lensa tunggal atau satu lensa sahaja pada satu-satu masa untuk berfungsi. Ini berbeza dengan kamera jenis TLR (Twin-lens reflex) dimana sistem kamera TLR perlu menggunakan 2 lensa serentak untuk berfungsi. Satu lensa khas digunakan oleh jurufoto hanya untuk melihat dan satu lagi lensa khas digunakan hanya untuk merakam gambar.

Kamera jenis TLR. Kamera jenis ini mempunyai 2 lensa di bahagian depan kamera. Satu lensa digunakan oleh jurufoto untuk melihat dan satu lensa lagi digunakan untuk merakam gambar.

Penggunaan 2 lensa pada sistem kamera TLR ini memberikan masalah seperti parallax error dimana ketika rakaman jarak dekat, apa yang dirakam tidak sama seperti apa yang dilihat pada viewfinder(pemidang tilik – bahagian dimana jurufoto melihat imej yang dihasilkan oleh lensa kamera). Kamera jenis TLR juga mempunyai beberapa kelemahan lain berbanding kamera DSLR dimana jarang sekali kamera TLR ini dibuat dengan lensa yang boleh ditukar. Selain dari itu, imej yang dilihat padaviewfinder kamera TLR dipaparkan secara terbalik dari kiri ke kanan disebabkan tiada pentaprismdigunakan sebagaimana yang terdapat pada kamera DSLR. Disebabkan oleh ciri-ciri ini dan beberapa kelemahan lain, kamera TLR tidak lagi popular dan semakin jarang digunakan ketika ini.

Tiada kamera TLR versi digital dikeluarkan setakat ini – kamera jenis ini hanya terdapat dalam format analog menggunakan filem. Diantara jenama kamera jenis TLR ialah Rolleiflex, Mamiya dan Seagull. Ada diantara kamera TLR yang masih dikilangkan sehingga hari ini iaitu dari jenama Seagull buatan negara China dan kamera dari lain-lain jenama untuk tujuan Lomography. Untuk rekod, kamera jenis TLR ini telah mula diperkenalkan seawal tahun 1870an sebagai penambahbaikan kepada jenis kamera sebelumnya iaitu view camera.

View Camera

View Camera. Salah satu kelebihan kamera ini ialah, kedudukan lensa (lens plane) dan bahagian belakang kamera (film plane) boleh diubah-ubah untuk membolehkan kawalan terperinci terhadap perspektif dan depth-of-field.

View camera adalah satu jenis kamera yang paling awal diciptakan. Kamera ini telah mula digunakan sejak tahun 1830an dan ianya beroperasi dengan cara yang paling asas. Lensa akan menghasilkan imej pada ground glass (kaca pudar) yang terletak di bahagian belakang kamera. Jurufoto akan melihat imej yang dipaparkan pada ground glass dimana imej yang dilihat ini adalah dalam keadaan terbalik dan agak gelap tidak seperti kamera DSLR. Ini merupakan salah satu kelemahan besar untuk kamera jenis ini.

Kelebihan view camera ialah, jenis kamera ini boleh memberikan kualiti foto yang sangat baik dari segi resolusi gambar berikutan saiz filem yang digunakan adalah besar. Biasanya, filem yang digunakan adalah berukuran 4X5 inci atau 8X10 inci. Filem yang bersaiz sebegini dikategorikan sebagai filem large format (format besar).

Sebagai perbandingan, format 8X10 inci ini adalah 30 kali ganda lebih besar dari saiz sensor kamera DSLR 35mm full frame (saiz sensor 24X36mm) Jadi jika anda rasa kamera DSLR 35mm full framemenghasilkan foto yang sangat berkualiti, bayangkan betapa hebatnya kualiti foto yang mampu dihasilkan oleh format 4X5 inci atau 8X10 inci!

Selain dari itu, kelebihan unik kamera jenis ini ialah kebolehannya untuk mengawal perspektif dandepth-of-field (medan ketajaman) dengan lebih baik berbanding kamera DSLR. Kebolehan ini amat berguna untuk rakaman foto seperti produk, senibina dan pemandangan. Kelemahan kamera ini pula adalah disebabkan saiznya yang besar, berat dan sukar untuk dikendalikan.

Disebabkan ciri-ciri yang disebutkan tadi, kamera ini lebih sesuai digunakan di dalam studio untuk kerja rakaman fotografi pengiklanan dan lain-lain tugasan yang memerlukan hasil resolusi foto yang tinggi, tetapi tidak memerlukan kecepatan untuk merakam gambar. Selain dari itu, kamera ini juga adakalanya digunakan juga untuk merakam foto pemandangan dan senibina di lokasi luar untuk mendapatkan resolusi, kawalan perspektif dan kawalan depth-of-field yang terbaik.

Kamera jenis ini masih dikeluarkan dan digunakan sehingga kini, tetapi populariti penggunaannya meleset teruk beberapa tahun kebelakangan ini disebabkan kamera jenis ini tidak berupaya menawarkan kemudahan digital yang sempurna. Antara jenama yang mengeluarkan view camera ialah Sinar, Horseman dan Linhof.

Nyata sekali, view camera bukanlah kamera yang paling popular. Tidak seperti kamera DSLR. Satu lagi fakta penting yang perlu diketahui – sebelum adanya teknologi digital, kamera jenis DSLR sebenarnya telah lama wujud tetapi dikenali dengan nama SLR sahaja suatu ketika dahulu tanpa huruf ‘D’ (digital) dihadapannya kerana kamera SLR pada masa itu beroperasi secara analog menggunakan filem. Kamera SLR mula popular sekitar tahun 60an sebagai pembaharuan kepada jenis kamera sebelumnya iaitu kamera jenis rangefinder.

Kamera Rangefinder

Kamera Rangefinder. Lensa pada kamera ini digunakan hanya untuk merakam gambar. Lensa ini tidak digunakan oleh jurufoto untuk melihat imej yang akan dirakam, sebaliknya jurufoto melihat melalui ‘tingkap’ empat segi di bahagian kanan kamera. ‘Tingkap’ empat segi yang lebih kecil di bahagian kiri kamera membantu untuk memberikan fokus yang tepat. ‘Tingkap’ di bahagian tengah pula berfungsi untuk memberikan cahaya kepada mekanisma rangefinder.

Kamera jenis rangefinder dicipta pada sekitar tahun 1900 dan terus digunakan dengan semakin meluas sehinggalah ke sekitar tahun 70an apabila populariti kamera ini diambil alih oleh kamera yang lebih serba boleh iaitu kamera jenis SLR.

Tidak seperti kamera SLR atau DSLR, apabila menggunakan kamera rangefinder, jurufoto tidak melihat melalui lensa yang merakam gambar, tetapi jurufoto melihat imej yang masuk melalui bahagian lain. Oleh sebab itu, masalah parallax error boleh berlaku kepada kamera rangefinder. Disebabkan sistemrangefinder itu sendiri, kamera jenis ini mempunyai pilihan lensa yang terbatas. Sistem kamera ini tidak memungkinkan penggunaan lensa zoom dan lensa makro secara sempurna. Kemampuan lensa telephoto(untuk pembesaran imej bagi subjek yang berada jauh dari kamera) juga adalah terbatas.

Namun, kamera rangefinder mempunyai kelebihannya yang tersendiri yang tidak dapat ditandingi oleh kamera DSLR. Kamera rangefinder bersaiz lebih kecil dan ringan. Disebabkan ciri ini, ianya amat digemari oleh sesetengah jurufoto untuk travel photography (fotografi pengembaraan) dan jurufoto dalam bidang street photography (fotografi yang mendokumentarikan kehidupan di tempat awam). Tidak seperti kamera DSLR, rekabentuk kamera rangefinder adalah lebih ringkas. Ini bermakna, kamera ini tidak begitu menonjol dimana ianya tidak akan menarik perhatian orang ramai kepada jurufoto yang sedang merakam gambar. Dalam travel photography dan street photography terutamanya, jurufoto memang tidak mahu kehadirannya disedari.

Selain dari itu, kamera rangefinder mampu memberikan reaksi yang lebih pantas diantara detik kita menekan punat merakam foto dan detik imej dirakam. Ini juga disebut sebagai shutter lag yang lebih minima; berbanding kamera DSLR.

Walaupun tidak sepopular ketika zaman kegemilangannya, kamera rangefinder nampaknya masih relevan untuk zaman ini bagi sesetengah jurufoto untuk tujuan tertentu. Model baru kamera jenis ini masih terus dikeluarkan oleh pengeluar dari jenama Leica dalam format digital manakala Voigtlander dan Zeiss Ikon masih mengeluarkan kamera jenis rangefinder analog yang menggunakan filem.

Compact Camera

Kamera Compact

Selain dari kamera rangefinder, kamera yang bersaiz kecil dan ringan juga boleh didapati melalui satu lagi jenis kamera, iaitu kamera yang dinamakan compact camera. Kamera jenis ini sering juga dinamakan sebagai pocket camera atau point-and-shoot camera. Namun, secara umumnya, kamera jenis ini tidak dapat menandingi kualiti yang dapat diberikan oleh kamera jenis rangefinder.

Compact camera juga tidak mempunyai beberapa ciri penting yang diperlukan oleh jurufoto profesional kerana ianya beroperasi dengan cara yang lebih ringkas. Lensanya tidak boleh ditukar. Hasil foto yang dihasilkan juga tidak begitu berkualiti disebabkan saiz sensornya yang kecil, shutter lag yang lebih ketara dan beberapa faktor lain. Kamera ini juga tidak membolehkan pengendalian yang pantas seperti yang boleh dilakukan oleh kamera DSLR atau kamera rangefinder. Disebabkan faktor kualiti dan kepantasan pengendalian ini, kamera jenis ini tidak sesuai digunakan untuk tugasan fotografi profesional.

High-End Compact Camera

High-End Compact Camera

Namun, ada juga kamera compact yang dihasilkan dengan ciri-ciri yang lebih profesional dan lebih bagus dari kamera compact biasa. Ianya dikategorikan sebagai high-end compact camera atauprofessional compact camera. Kamera jenis ini mempunyai berbagai kawalan tambahan yang membolehkan jurufoto membuat kawalan secara manual dan kawalan yang lebih terperinci.

Antara model kamera dalam kategori ini ialah kamera seperti Canon G12, Nikon P7000, Leica D-Lux 5 dan banyak lagi. Kamera sebegini digemari oleh peminat fotografi dan jurufoto profesional yang ingin merakam foto tertentu sekiranya kualiti ketajaman dan resolusi bukan menjadi keutamaan. Kameracompact menjadi pilihan berbanding kamera DSLR apabila saiz yang kecil dan berat yang minima diperlukan. Kamera compact juga menjadi pilihan berbanding kamera rangefinder apabila faktor harga rendah menjadi keutamaan.

Kelebihan utama kamera compact ialah kerana ianya ringan dan saiznya adalah kecil berbanding kamera DSLR. Tetapi, kamera compact mempunyai kelemahan dimana lensanya tidak boleh ditukar dan saiz sensornya adalah kecil. Pilihan terbaik yang ada ialah kamera DSLR – lensa boleh ditukar dan saiz sensor yang lebih besar. Tetapi kamera DSLR adalah terlalu berat dan terlalu besar untuk sesetengah orang atau untuk situasi tertentu.

Mirrorless Interchangeable-lens Camera (MILC)

Sebagai penyelesaian kepada masalah yang disebutkan tadi, maka lahirlah satu lagi jenis kamera yang terbaru iaitu kamera jenis mirrorless interchangeable-lens camera atau ringkasannya MILC. Kamera jenis ini mempunyai ciri kamera compact dan kamera DSLR yang digabungkan. Saiznya lebih kecil dan lebih ringan dari kamera DSLR, tetapi lensanya boleh ditukar dan sensornya lebih besar dari sensor kamera compact.

Kamera jenis MILC

Kamera MILC mempunyai lensa yang boleh ditukar seperti kamera DSLR, tetapi tidak mempunyai reflex mirror dan pentaprism. Oleh itu, kamera ini boleh dibina dengan lebih nipis, lebih kecil, lebih ringan dan lebih murah berbanding kamera DSLR. Disebabkan tiada reflex mirror dan pentaprism, kamera ini tidak mempunyai optical viewfinder tetapi hanya mempunyai electronic viewfinder (EVF) sahaja dimana imej dipaparkan melalui skrin LCD. Diantara jenama dan model kamera jenis MILC adalah Olympus PEN E-PL2, Panasonic Lumix DMC-GF2 dan lain-lain lagi.

Kesimpulan

Kesimpulannya, kamera DSLR memanglah kamera yang serba boleh dan canggih secara keseluruhannya jika dibandingkan dengan kamera jenis lain. Oleh sebab itulah ia telah menjadi kamera yang paling popular dikalangan peminat fotografi dan jurufoto profesional. Tetapi, kita juga telah fahami bahawa kamera DSLR bukanlah kamera yang paling baik atau kamera yang paling sempurna. Setiap kamera mempunyai kelebihannya yang tersendiri. Diharap, dengan memahami perkara ini, anda dapat membuat pilihan terbaik tentang jenis kamera yang paling sesuai untuk keperluan anda selepas ini. Untuk melihat berbagai jenis kamera terbaru dan harganya dalam Ringgit Malaysia, SILA KLIK DI SINI

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Tips Membeli Kamera dan Lensa Terpakai

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Samada anda belum cukup bajet atau sekadar ingin berjimat – membeli kamera dan lensa terpakai adalah satu langkah bijak jika anda tahu caranya. Peralatan terpakai adalah lebih murah; mungkin rupanya tidak berkilat dan secantik peralatan baru, tetapi ianya tetap mampu berfungsi sama seperti peralatan baru yang lebih mahal. Lebih menarik lagi, jika kena caranya, peralatan terpakai yang telah dibeli boleh dijual semula dengan harga yang sama nilai tanpa anda rugi sedikit pun!

Berapa murahkah dan berapa banyakkah anda boleh berjimat? Sebagai contoh, lensa Canon EF 70-200mm f/4L IS USM baru dijual dengan harga RM4,000. Lensa yang sama, tetapi terpakai, dijual dengan harga RM3,000 sahaja (pengurangan harga sebanyak 25%). Jika item yang sama berada dalam keadaan yang lebih lusuh (tetapi masih boleh berfungsi dengan baik), harganya boleh jadi serendah RM2,500 sahaja.

Lensa Canon EF 70-200mm f/4L IS USM. Foto dari - www.thedigitalpicture.com

Ini juga bermaksud, dengan bajet RM10,000 anda mungkin cuma boleh membeli satu kamera dan satu lensa baru. Tetapi, dengan bajet yang sama, anda boleh membeli satu kamera dan dua lensa terpakai.

Apabila ingin membeli peralatan terpakai, anda perlu tahu beberapa perkara agar anda tidak mengalami masalah atau kerugian. Anda perlu tahu cara untuk memeriksa dan menilai peralatan terpakai yang akan anda beli. Berikut ini adalah panduan ringkas untuk anda:

1) Ketahui berapakah harga terendah untuk peralatan tersebut jika dibeli baru. Dengan ini, anda boleh anggarkan nilai peralatan terpakai yang ingin anda beli. Biasanya, saya akan menyemak harga peralatan kamera di sini

2) Nilai sesuatu peralatan terpakai adalah berdasarkan keadaannya samada kelihatan masih baru atau sebaliknya. Biasanya penjual meletakkan ‘score’ per sepuluh untuk menggambarkan kondisi peralatan yang dijual. Contohnya, kondisi 9/10 menggambarkan peralatan tersebut masih kelihatan seperti baru. Manakala sekiranya kondisi 5/10 menandakan peralatan tersebut telah kelihatan agak buruk, tetapi masih boleh berfungsi.

3) Peralatan model lama atau model yang telah diganti dengan model yang lebih baru (dan lebih baik) biasanya akan bernilai lebih rendah, walaupun ianya masih dalam keadaan baik. Manakala peralatan yang popular atau yang menjadi rebutan, biasanya akan dijual dengan harga yang lebih tinggi.

4) Jika dilihat dari segi usia sesuatu kamera dan lensa, kamera yang berusia lama biasanya lebih rendah nilainya berbanding lensa yang berusia lama. Ini kerana, perkembangan dan perubahan teknologi kamera adalah lebih cepat berbanding perkembangan teknologi lensa. Jadi, harga kamera akan jatuh lebih cepat berbanding dengan harga lensa.

5) Apabila membeli kamera terpakai, faktor penting yang perlu diberi perhatian adalah jumlah shutter count kamera tersebut. Kamera dengan jumlah shutter count yang tinggi, sepatutnya dijual dengan harga yang lebih rendah. Secara umumnya, mekanisma shutter sesuatu kamera perlu ditukar apabila ianya mencecah sekitar 200,000 cycle (shutter count). Jadi, apabila membeli kamera terpakai dengan shutter count 180,000 misalnya, anda perlu menukar mekanisma shutter baru tidak lama kemudian. Ini akan meningkatkan kos sebenar kamera tersebut. Untuk menukar mekanisma shutter baru, anda perlu belanjakan sekitar RM700 (bergantung kepada jenis kamera)

6) Apabila membeli lensa terpakai, antara faktor penting yang perlu diberi perhatian adalah keadaan dalaman lensa tersebut. Pastikan tiada calar, yang biasa terdapat pada bahagian luar lensa dan pastikan juga tiada habuk di dalam lensa. Anda juga perlu pastikan tiada fungus yang biasanya akan terbentuk di dalam bahagian lensa. Salah satu cara untuk membuat pemeriksaan adalah dengan menyuluh lampu ke dalam lensa tersebut.

Cara mengesan dan melihat fungus, habuk atau kesan calar pada lensa

7) Untuk lensa terpakai, anda juga perlu memeriksa samada AF (auto focus) berfungsi dengan baik. Anda juga perlu memeriksa perkara lain seperti ketajaman gambar dan sebagainya. Caranya ialah, rakam sekeping foto menggunakan lensa tersebut dan lihat hasilnya pada LCD screen. Enlarge view pada LCD screen dan perhatikan dengan teliti jika terdapat sebarang kecacatan pada imej yang dirakam yang berpunca dari masalah lensa.

Petunjuk umum dan mudah samada sesuatu peralatan itu masih elok atau sebaliknya ialah dengan melihat dan meneliti keadaan fizikal luaran sesuatu peralatan itu. Jika terdapat kesan calar, kemek dan sebagainya, itu menggambarkan peralatan itu telah diguna dengan lasak secara kerap dan besar kemungkinan bahagian dalaman sesuatu peralatan itu juga turut terjejas. Perhatikan juga skru-skru, untuk membuat andaian samada sesuatu peralatan itu pernah dibuka dan diperbaiki bahagian dalamannya.

Jika anda berminat untuk membeli peralatan kamera dan lensa terpakai, saya ingin cadangkan 3 cara/tempat untuk anda:

1) Beli dari KL Used Camera and Lenses. Anda boleh lihat senarai stok peralatan terpakai  di Facebook page mereka. Mereka tidak mempunyai kedai, jadi, tanpa kos overhead ini, mereka boleh menawarkan harga yang lebih rendah berbanding peniaga yang mempunyai premis tetap. Untuk membeli dan mengambil peralatan yang dibeli, anda perlu membuat temujanji untuk berjumpa mereka di lokasi yang telah ditetapkan iaitu di Tropicana Mall dan Berjaya Times Square, Kuala Lumpur. Mereka boleh juga membuat penghantaran barang melalui Poslaju. Untuk maklumat lanjut, sila layari Facebook page KL Used Camera and Lenses di sini.

2) Beli dari kedai YL Camera. Selain dari menjual peralatan baru, mereka juga mempunyai banyak peralatan kamera dan lensa terpakai untuk dijual. Walaupun pada pendapat saya, harganya mahal sedikit, tetapi, anda boleh mendapat banyak pilihan dan mendapat jaminan tertentu terhadap barangan yang dibeli. Mereka juga boleh menerima trade-in atau membeli peralatan kamera yang ingin anda jual. Tetapi, tentu sekali mereka akan membeli dengan harga yang lebih rendah dari harga pasaran kerana mereka juga perlu membuat untung untuk menjual semula peralatan yang dibeli. Untuk maklumat lanjut, anda boleh layari laman web YL Camera di sini.

3) Layari laman web Free Trade Zone. Di sini terdapat banyak iklan kamera dan lensa terpakai untuk dijual. Anda boleh cuba tawar menawar dengan penjual di sini. Tetapi, berhati-hati dengan penipuan. Untuk keselamatan, jangan beli atau buat bayaran secara online.  Jumpa penjual secara bersemuka, periksa betul-betul barangan yang ingin dibeli. Anda boleh layari laman web Free Trade Zone di sini

Saya sendiri pernah beberapa kali menggunakan ketiga-tiga cara/tempat di atas untuk menjual atau membeli peralatan kamera dan lensa. Oleh sebab itulah saya ingin mencadangkannya kepada anda semua. Namun, sila berhati-hati dan buat keputusan dengan bijak ketika berurus niaga. Saya tidak akan bertanggung jawab di atas sebarang masalah yang mungkin timbul. Semua maklumat di atas adalah betul pada masa artikel ini ditulis dan ianya mungkin berubah mengikut masa. Sila semak dan pastikan maklumat terbaru.

Kelemahan membeli peralatan terpakai adalah ianya tidak mempunyai jaminan setahun dari pengilang. Tetapi, penjual peralatan terpakai boleh memberi jaminan juga, tetapi tempohnya adalah pendek. Mungkin sekitar 7 hari atau sebulan, bergantung kepada penjual.

Selain dari peralatan terpakai, anda juga boleh beli peralatan baru dengan harga yang kompetitif di sini

ShaShinKi.com - Malaysia's Online Camera Shop!

KLIK DI SINI UNTUK MELIHAT SENARAI KURSUS YANG DITAWARKAN

Buat Duit dari Microstock (Bahagian 3/3)

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM
Sebelum membaca artikel ini, anda disarankan untuk membaca artikel Bahagian 1 dan Bahagian 2 terlebih dahulu.

Andaikan selepas 5 tahun, anda telah mempunyai 6,000 keping gambar di dalam microstock. Secara kasarnya, anda akan memperolehi pendapatan diantara RM3,000 hingga RM6,000 sebulan. Jumlah ini nampak agak selesa terutamanya bagi anda yang melakukan kerja ini secara sambilan. Tetapi, setelah mengambil kira kos dan masa yang terlibat, adakah pendapatan ini berbaloi? Kita akan bincangkan selepas ini.

Satu lagi perkara penting yang perlu dinyatakan, pendapatan yang anda perolehi dari microstock seperti Shutterstock akan dikenakan cukai oleh kerajaan Amerika Syarikat sebanyak 30%. Sekiranya hasil jualan gambar anda ialah RM6,000 sebulan, anda perlu membayar cukai sebanyak RM1,800. Oleh itu, anda hanya akan menerima bayaran berjumlah RM4,200.00 sahaja setelah ditolak bayaran cukai.

Untuk memiliki 6,000 keping gambar di dalam microstock, anda perlu mendapatkan 25 keping gambar setiap minggu atau 100 keping gambar setiap bulan selama 5 tahun. Jumlah ini hanya sebagai cadangan sahaja. Anda boleh merakam lebih banyak gambar setiap minggu jika anda mahu. Jadi, untuk merakam 25 keping gambar yang berkualiti setiap minggu, agaknya berapa lamakah masa yang perlu anda luangkan? Berapakah agaknya ‘gaji’ anda sejam untuk kerja ini?

Berikut ini dinyatakan proses kerja yang terlibat dan anggaran masa yang diperlukan untuk mendapatkan 25 keping gambar seminggu:

Jumlah masa yang digunakan ialah – 15 jam untuk mendapatkan 25 keping gambar. Ini bermaksud, secara puratanya, anda memerlukan 36 minit untuk proses lengkap bagi penghasilan setiap keping gambar. Katakan setiap keping gambar akan memberikan anda pulangan RM1 setiap bulan selama 5 tahun (selepas 5 tahun, gambar ini mungkin sudah tidak laku lagi), jumlah pendapatan yang diperolehi dari setiap keping gambar ini adalah RM60.00 di sepanjang 5 tahun. Jadi, 36 minit untuk menghasilkan sekeping gambar yang memberikan pulangan RM60.00, bermaksud, gaji atau upah anda adalah sekitar RM100 sejam. Nampaknya, angka ini agak baik juga. Tetapi perlu diingat. Ini cuma anggaran kasar – pendapatan anda mungkin lebih tinggi atau mungkin juga kurang dari jumlah yang dinyatakan ini.

Untuk menjadi lebih produktif, bagi mendapatkan 25 keping gambar setiap minggu; rancang sesi fotografi anda supaya anda merakam gambar satu subjek sahaja, dengan satu tema. Buat berbagai variasi 'pose', komposisi, penggunaan 'props' yang berbeza, penggunaan pakaian yang berbeza dan sebagainya. Semuanya perlu berjalan lancar, dan setiap sesi perlu disiapkan dalam masa 5-6 jam penggambaran sahaja.

Ada bermacam jenis teori dan formula untuk meramal pendapatan dari microstock ini. Tetapi, tidak ada siapa yang akan tahu, berapa jumlah wang sebenarnya yang akan anda perolehi, melainkan anda perlu cuba sendiri!

Contoh di atas hanya menunjukkan jumlah masa kerja yang terlibat untuk penghasilan gambar. Ini belum termasuk kos wang ringgit yang perlu anda belanjakan untuk sesi rakaman gambar. Kos yang dimaksudkan ialah seperti kos membeli props, bayaran kepada model, sewa studio, pengangkutan dan sebagainya. Tetapi, biasanya, jurufoto microstock akan mengelak dari mengeluarkan sebarang kos atau mereka akan cuba untuk bekerja dengan kos yang paling minima. Jadi terpulanglah kepada kepandaian anda untuk mengawal kos yang mungkin terlibat.

Shutterstock merupakan salah satu agensi microstock yang terbesar ketika ini.

SILA KLIK DI SINI UNTUK MENDAFTAR DAN MENJUAL GAMBAR ANDA DI MICROSTOCK

15 tahun dahulu, tidak ramai jurufoto yang menceburi bidang microstock. Pada waktu itu, pendapatan dari microstock boleh dikatakan jauh lebih lumayan dari apa yang ditawarkan oleh bidang microstock sekarang ini. Persaingan kini semakin sengit, sudah ada terlalu ramai jurufoto dan sudah ada terlalu banyak gambar di dalam bidang microstock. Pada masa ini, agak sukar untuk memperolehi pendapatan yang baik dari bidang microstock. Memang inilah kenyataan yang selalu disebutkan oleh jurufoto-jurufoto yang telah lama berpengalaman di dalam bidang ini.

Walaupun begitu, bidang microstock masih tetap menjanjikan keuntungan walaupun tidak semewah dahulu. Jurufoto sekarang perlu lebih kreatif, lebih bijak dan perlu bekerja lebih keras untuk berjaya di dalam bidang ini. Untuk berjaya, jurufoto perlu membuat pengkhususan di dalam merakam gambar subjek-sebjek tertentu yang belum pernah atau jarang dirakam oleh jurufoto lain, asalkan ada permintaan terhadap gambar sebegitu. Mungkin, seseorang jurufoto itu perlu menggunakan teknik-teknik terbaru serta mencipta gaya fotografinya yang tersendiri bagi membolehkannya bersaing di dalam bidang ini.

Gambar ini mungkin nampak sudah cukup baik, tetapi, ianya telah ditolak (reject) oleh pihak microstock kerana tidak menepati tahap kualiti teknikal yang dikehendaki. Dari sini, kita akan belajar dan terus memperbaiki kualiti gambar yang kita rakam.

Tidak ada apa yang mudah. Tetapi peluangnya tetap ada. Belum cuba, belum tahu. Mungkin, sebagai permulaan, tidak perlulah fikirkan sangat mengenai keuntungan besar dan segera. Usaha ini memerlukan masa yang lama. Untuk langkah awal ini, elok juga jika seseorang itu menganggap microstock hanya sebagai platform untuk berlatih dan memantapkan kemahiran fotografi dan dalam masa yang sama, seseorang itu boleh mendapatkan sedikit wang hasil untuk menampung kegiatan fotografinya.

Microstock sesuai dilakukan secara sambilan disamping anda bekerja dalam bidang lain yang lebih menguntungkan buat masa ini. Anda boleh cuba microstock selama beberapa bulan atau beberapa tahun dan lihat dulu hasilnya. Jika dirasakan tidak berbaloi, anda boleh berhenti saja. Sekurang-kurangnya anda telah mencuba, bukan sekadar mendengar cakap-cakap orang lain.

Apa yang pasti, apabila anda menceburi bidang microstock, anda akan banyak belajar perkara baru mengenai fotografi terutamanya dari aspek komersial. Dari masa ke semasa, gambar anda akan ditolak (reject) oleh agensi microstock kerana tidak mencapai tahap kualiti yang dikehendaki. Dari sini anda akan belajar dan memperbaiki kesilapan yang dilakukan. Setelah beberapa lama, kemahiran anda akan menjadi semakin mantap. Gambar yang anda hasilkan juga akan menjadi lebih berkualiti dan semakin laris dijual. Pada tahap ini, mungkin wang yang lumayan sudah mula masuk dengan lancar ke akaun anda pada setiap bulan.

Daftarkan diri anda dengan agensi microstock sekarang!

Beli buku berkenaan microstock dari Amazon.com

Buat Duit dari Microstock (Bahagian 2/3)

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM
Sebelum membaca artikel di bawah, anda disarankan untuk membaca Bahagian 1 artikel ini terlebih dahulu. SILA KLIK DI SINI.

Microstock memberi peluang kepada sesiapa sahaja untuk menjana pendapatan melalui penjualan foto di internet. Persoalannya, berapa banyakkan pendapatan yang boleh diperolehi? Adakah ianya cukup lumayan dan berbaloi untuk mengusahakannya?

Tiada jawapan tepat untuk persoalan ini. Semuanya bergantung kepada kemahiran dan kesungguhan seseorang individu itu sendiri. Yuri Arcurs, seorang jurufoto yang terkenal di dalam arena microstock, dikatakan memperolehi pendapatan sebanyak RM10 juta setahun hasil dari jualan gambar di microstock. Untuk situasi di Malaysia pula, dikhabarkan, ada jurufoto tempatan yang memperolehi pendapatan yang stabil sebanyak RM24,000 setahun hasil jualan foto di microstock. Mungkin ada juga jurufoto di Malaysia yang mendapat pendapatan yang lebih dari yang dinyatakan. Kita tidak tahu angka sebenar, kerana jurufoto jarang ingin berkongsi berapakah pendapatan beliau hasil dari microstock. Samalah seperti kita tidak mahu mendedahkan kepada orang lain, berapakah gaji kita sebulan.

Ini adalah di antara gambar saya yang agak laris dijual di microstock. Gambar yang diminati biasanya adalah gambar yang 'simple', 'straightforward', jelas dan terang.

Berapakah bayaran yang kita akan dapat hasil dari jualan sekeping gambar di microstock? Jumlah bayaran atau komisen yang diterima untuk sekeping gambar yang dijual adalah berbeza-beza diantara setiap agensi atau syarikat microstock. Ada agensi yang membayar mahal, ada agensi yang membayar dengan harga yang murah. Contohnya, syarikat Shutterstock membayar komisen (minima) sebanyak 25 sen (dalam matawang US Dollar, ini bersamaan dengan kira-kira 75 sen di dalam Ringgit Malaysia) untuk setiap foto yang berjaya dijual. Shutterstock membayar komisen dalam jumlah yang sangat kecil, tetapi, melalui Shutterstock, gambar anda akan dijual dengan lebih kerap. Ini bermakna, dalam jangka masa panjang, anda tetap akan mendapat bayaran yang tinggi, asalkan anda mempunyai banyak gambar yang boleh dijual dengan berulang kali.

Melihat kepada angka 25 sen ini, ramai jurufoto profesional merungut mengatakan harga yang dibayar tidak munasabah dan ianya menjejaskan nilai perkhidmatan seseorang jurufoto. Harga 25 sen ini juga membuatkan ramai orang yang tidak nampak jalan bagaimana boleh mendapat untung dari microstock ini. Hanya ada satu penyelesaian disini – anda mesti mempunyai gambar yang banyak untuk dijual bagi memperolehi pendapatan yang selesa. Banyak yang dimaksudkan di sini ialah mungkin sekitar 5,000 keping gambar!

Anda mungkin terkejut mendengar. Tetapi, anda tidak perlu risau, semua orang bermula dari kosong. Anda boleh merakam dan mengumpul gambar sedikit demi sedikit. Mungkin anda boleh mulakan dengan 10 keping gambar dahulu. Setelah beberapa ketika, mungkin anda boleh jadi lebih produktif dengan merakam 25 gambar setiap minggu. Ini bermakna, anda akan mendapat 100 gambar sebulan. Jika anda berusaha dengan konsisten, selepas 5 tahun, anda akan mendapat 6,000 keping gambar dalam koleksi anda di microstock! Jadi, setelah anda mempunyai 6,000 keping gambar, berapakah pendapatan yang boleh anda perolehi setiap bulan?

Bukan semua gambar boleh diterima untuk dijual di microstock. Gambar seperti ini tidak boleh dijual di microstock kerana isu hakcipta lukisan peta yang dipaparkan di dalam gambar.

Semakin banyak gambar yang anda miliki, tentulah semakin tinggi peluang anda untuk menjana pendapatan. Sebagai kiraan kasar, setiap keping gambar yang anda miliki akan menjana RM1 untuk anda pada setiap bulan. Ini bermakna, jika anda mempunyai 6,000 keping gambar yang berkualiti di microstock, anda akan memperolehi pendapatan sebanyak RM6,000 setiap bulan!

Kiraan di atas hanyalah kiraan kasar dan bergantung kepada kualiti gambar yang anda miliki. Contohnya, jika seseorang itu mempunyai 6,000 keping gambar, tetapi gambarnya tidak berkualiti dan kurang mempunyai nilai komersial, mungkin dia hanya boleh mendapat RM3,000 sahaja setiap bulan hasil dari jualan gambarnya. Kesimpulannya, jumlah pendapatan seseorang itu bukan sahaja bergantung kepada berapa banyak jumlah gambar yang dia miliki, tetapi juga amat bergantung kepada berapa lariskah gambar beliau dijual. Ini memerlukan perancangan, kajian, strategi, kemahiran dan kerja keras.

Sekarang anda sudah mendapat sedikit gambaran tentang pendapatan yang boleh anda perolehi dari microstock. Persoalannya, berapa banyak masakah yang perlu anda luangkan untuk memperolehi pendapatan sebanyak RM6,000 sebulan? Apakah proses-proses lain yang terlibat selain dari merakam gambar? Adakah semua ini berbaloi? Apakah cara yang lebih cepat dan mudah untuk berjaya dalam bidang ini? Tunggu sambungan artikel ini tidak lama lagi. InsyaAllah saya akan jelaskan persoalan di atas di dalam artikel seterusnya. Untuk tidak terlepas membaca sambungan artikel ini, SILA KLIK DI SINI

Daftarkan diri anda dengan agensi microstock sekarang!

Beli buku berkenaan microstock dari Amazon.com

TIPS DAN PANDUAN FOTOGRAFI PERCUMA – SILA KLIK DI SINI

ShaShinKi.com - Malaysia's Online Camera Shop!

Buat Duit dari Microstock (Bahagian 1/3)

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Salah satu cara untuk buat duit dari fotografi ialah dengan menjual gambar anda melalui microstock agency. Jurufoto akan dibayar sejumlah komisen dari setiap keping gambar yang dijual. Gambar-gambar ini biasanya ialah gambar-gambar yang mempunyai nilai komersial bagi digunakan di laman web, buku, majalah, poster, billboard dan sebagainya.

Salah satu contoh foto yang dijual di microstock. Walaupun foto ini nampak ringkas, ianya mempunyai mesej yang jelas; sesuai digunakan untuk menggambarkan sesuatu yang berkaitan dengan jualan murah, membeli belah, pasaraya, ekonomi dan sebagainya.

Microstock agency adalah sebuah agensi yang bertindak memasarkan dan ‘menjual’ gambar-gambar jurufoto yang berdaftar dengan mereka. Pelanggan yang ‘membeli’ gambar dari microstock agency biasanya terdiri dari individu yang terlibat di dalam bidang pengiklanan, penerbitan dan sebagainya. Golongan ini ‘membeli’ foto dari microstock agency kerana harga foto yang dijual adalah jauh lebih rendah berbanding jika mereka mengupah jurufoto untuk merakam gambar yang tertentu.

Sebagai contoh dan perbandingan, untuk ‘membeli’ sekeping gambar dari microstock agency, pelanggan cuma perlu membayar RM3 sekeping (bergantung kepada beberapa faktor). Tetapi sekiranya seseorang pelanggan ingin mengupah jurufoto bagi tugasan tertentu, seseorang pelanggan mungkin perlu membayar sehingga RM300 hanya untuk mendapat sekeping gambar. Oleh sebab itulah, ramai pengguna lebih cenderung untuk membeli gambar dari microstock agency kerana harganya yang jauh lebih murah. Lagi satu sebab mengapa pelanggan membeli dari microstock agency ialah kerana, foto yang diingini boleh didapati (dimuat turun) serta merta jika foto tersebut telah sedia ada di dalam koleksi microstock agency. Sebaliknya, jika pelanggan ingin merakam sendiri gambar tersebut, proses ini mungkin mengambil masa beberapa hari atau minggu dari proses mencari jurufoto, menyelaraskan keperluan rakaman, kerja post production dan sebagainya.

Tetapi, apabila membeli dari microstock agency, pelanggan terpaksa memilih dan berpuas hati dengan apa-apa sahaja gambar yang bersesuaian dengan apa yang dicari. Tidak semestinya mereka akan mendapat apa yang mereka kehendaki dengan tepat dan sempurna. Satu kelemahan lagi ialah, foto yang dibeli itu boleh dibeli juga oleh pihak lain (kecuali dengan status exclusive rights). Ini bermakna, foto yang digunakan itu tidak menjadi unik kerana foto yang sama mungkin digunakan oleh pihak lain untuk tujuan lain.

2 syarikat yang berbeza dan merupakan pesaing dalam industri, iaitu Dell dan Gateway dengan tidak sengaja telah menggunakan foto dari microstock yang memaparkan model yang sama di lokasi yang sama.

Foto dari asmp.org

Sesebuah microstock agency mempunyai koleksi foto yang amat banyak, mencakupi segala subjek untuk berbagai tujuan kegunaan. Ada microstock agency yang memiliki sehingga 20 juta foto, ilustrasi, vektor dan video! Bidang microstock adalah satu industri yang besar. Terdapat berpuluh syarikat microstock agency di seluruh dunia. Ada syarikat yang besar dan ada juga syarikat yang kecil yang mengkhusus kepada subjek atau negara tertentu sahaja. Antara syarikat microstock yang terkenal adalah Shutterstock, iStockphoto, Dreamstime, Fotolia dan 123RF.

Selain dari microstock, ada satu lagi bidang yang hampir sama iaitu macrostock atau turut dikenali dengan nama traditional photo stock. Beza utama diantara keduanya ialah, microstock menjual foto dengan harga yang amat rendah, tetapi, jumlah jualan gambar adalah banyak. Sekeping gambar boleh ‘dijual’ di seluruh dunia kepada ramai orang dan boleh ‘dijual’ berulang-ulang kali selama beberapa tahun, selagi ada permintaan terhadap gambar tersebut. Sementara itu, macrostock pula menjual gambar dengan harga yang lebih mahal dan lebih bersifat eksklusif. Koleksi foto yang ditawarkan oleh macrostock juga adalah lebih berkualiti tinggi. Antara syarikat macrostock yang terkenal adalah Getty Images, Corbis dan Alamy.

Gambar seperti di atas banyak terdapat di dalam microstock. Walaupun nampak tidak ada apa-apa yang menarik dari segi seninya, namum, foto ini amat berguna dan sangat dikehendaki oleh pelanggan tertentu untuk berbagai kegunaan.

Disebabkan menjual gambar dengan harga yang terlalu rendah, syarikat microstock pernah dikritik dan dilabel sebagai perosak kerjaya fotografi dimana karya seseorang jurufoto sudah menjadi seakan tidak bernilai. Namun, dalam masa yang sama, ada ramai juga jurufoto yang dapat menyara hidup hanya dengan merakam gambar untuk microstock secara sepenuh masa. Malah, ada jurufoto yang berjaya menjana pendapatan jutaan ringgit setiap tahun hasil dari jualan gambar melalui microstock.

Jadi, apakah sebenarnya kemahiran yang perlu dimiliki oleh seseorang itu untuk menjual gambar di microstock? Bagaimanakah cara mudah untuk memohon dan diterima sebagai jurufoto yang berdaftar dengan microstock? Berapakah sebenarnya pendapatan yang boleh diperolehi hasil dari menjual gambar di microstock? Adakah berbaloi meluangkan masa, bersusah payah dan ‘melabur’ wang di dalam bidang microstock ini? InsyaAllah, kesemua persoalan ini akan cuba saya jawab di dalam bahagian kedua artikel ini.

Saya akan maklumkan kepada anda sebaik sahaja sambungan artikel ini disiarkan di blog ini nanti, SILA KLIK DI SINI.

Daftarkan diri anda dengan agensi microstock sekarang!

Beli buku berkenaan microstock dari Amazon.com

Blog Arkib – Orang Lama


Orang Lama
Oleh: Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM
(Telah diubahsuai dari entry asal di blog FOTOTEACHER bertajuk “Orang Lama”– 10 Ogos 2010)

Tanpa yang lama, tiada yang baru. Kita pernah dengar ungkapan ini. Dulu, saya tidak begitu faham dan tidak ambil pusing kenyataan ini. Tetapi, setelah bersembang dengan beberapa orang lama, barulah saya mendapat sedikit pengertian maksudnya.

Kita lihat sekarang ini, dalam zaman fotografi digital, ramai jurufoto baru yang hebat muncul dalam senario fotografi di Malaysia. Dengan adanya media seperti blog dan Facebook, jurufoto baru ini lebih mudah menjadi popular, malahan mempunyai peminat setia mereka sendiri. Ini adalah satu perkembangan yang baik. Ini menunjukkan fotografi adalah satu bidang yang semakin berkembang dan diterima di Malaysia.

Tetapi, dalam keghairahan itu, janganlah kita lupa kepada jasa-jasa dan kehebatan jurufoto yang terdahulu. Jurufoto lama inilah yang kita gelar ‘otai’ atau ada sesetengahnya telah layak digelar jurufoto veteran. Saya lebih suka menggelar mereka sebagai ‘master photographer’.

Jurufoto lama memang tidak begitu popular kerana pada zaman mereka tiada Facebook. Kita tidak begitu mengenali mereka. Tetapi, itu tidak bermakna karya foto mereka tidak hebat. Selain dari kehebatan ilmu fotografi, mereka juga mempunyai kisah perjuangan yang sangat menarik untuk kita hayati sebagai pedoman.

Fotografi profesional dan komersial telah bertapak di Malaysia sejak tahun 70an lagi. Malah ada jurufoto yang telah bergiat secara profesional sejak tahun 60an. Jurufoto dahulu tidak semewah jurufoto sekarang. Peralatan yang digunakan amatlah asas. Pendapatan yang diperolehi pun tidaklah sebanyak mana. Sukar untuk mendapatkan info mengenai fotografi pada zaman itu. Sukar juga untuk membeli peralatan dan aksesori kamera pada masa itu.

Jadi, apa kaitan dan peranan jurufoto lama ini kepada kita?

Sesungguhnya, tanpa mereka bersusah payah dalam fotografi pada zaman mereka, maka tiadalah fotografi untuk kita seperti yang kita nikmati sekarang ini. Mereka telah meneroka dan merintis jalan fotografi di Malaysia. Mereka telah berkorban untuk menguasai ilmu fotografi dan telah mengajarkan ilmu fotografi kepada generasi selepas mereka. Mereka telah meletakkan ‘standard’ dan mendidik minda masyarakat Malaysia untuk menghargai fotografi. (tahukah anda, pada zaman awal fotografi, ada artis merakam foto untuk ‘cover album’ di kedai gambar biasa sahaja tanpa khidmat jurufoto profesional?) Jurufoto-jurufoto lama ini jugalah yang telah membuka peluang perniagaan lain sehingga wujudnya banyak kedai yang menjual kamera dan berbagai aksesori fotografi. Kepakaran mereka juga telah menyumbang kepada wujudnya institusi pengajian tinggi yang telah melatih graduan-graduan dalam bidang fotografi dan bidang lain yang berkaitan.

Kemana perginya jurufoto-jurufoto lama ini sekarang? Ada diantara mereka yang masih aktif. Ada yang separa aktif; lebih kepada memberi sokongan dari belakang. Ada juga diantara mereka yang telah bersara dari fotografi sepenuhnya dan menyerahkan tanggungjawab membentuk dunia fotografi kepada generasi kita.

Mereka telah bersusah payah. Kita telah menikmati hasilnya. Merekalah yang telah menebas belukar membina laluan. Kita melaluinya kini dengan lebih selesa. Berterima kasihlah kepada jurufoto yang terdahulu. Teruskan perjuangan yang telah mereka mulakan. Dunia terus berputar. Hasil dari perjuangan kita sekarang ini akan dinikmati oleh generasi selepas kita pula.

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM


Foto pelajar jurusan fotografi semasa outing mereka di Cameron Highlands pada tahun 1980. Ada diantara mereka kini merupakan jurufoto pengiklanan, jurufoto komersial, pensyarah fotografi, pemegang Ijazah Sarjana dalam bidang fotografi dari universiti luar negara, professor dalam bidang seni, dekan di fakulti seni IPTA dan ada juga yang telah bersara. Sumber foto dari laman Facebook Encik Ahmad Saman.

Fotografi dan Wang

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Buat duit dari fotografi bukan kerja senang. Tiada siapa akan berikan kita duit dengan mudah, kecuali jika kita memang benar-benar layak dan terbukti bagus. Ramai peminat fotografi berhasrat untuk menjana wang dari bidang fotografi kerana dikatakan – menjana wang dengan melakukan perkara yang kita minati adalah sungguh menyeronokkan. Kenyataan ini nampak sungguh menarik; semua orang pasti sukakannya. Tetapi malang sekali, kenyataan ini telah mengelirukan dan memperdayakan ramai orang, lalu ramailah yang tidak berpijak di bumi yang nyata. Jadi, apakah realitinya?

Studio fotografi milik Ikram Ismail ini boleh disewa oleh peminat fotografi. Untuk memiliki studio seperti ini bukan sahaja memerlukan belanja awal (setup) yang tinggi untuk pembelian peralatan, tetapi ia juga menuntut kos bayaran sewa dan penyelenggaraan secara bulanan. Jika anda mengimpikan untuk memiliki studio sendiri, eloklah pastikan dahulu bahawa anda berupaya memperolehi pendapatan yang stabil (foto oleh Ikram Ismail)

Tidak dinafikan, ada segelintir jurufoto yang memperolehi pendapatan lumayan disamping mengecap kepuasan dengan melakukan kerja yang diminatinya. Sekadar sebagai contoh, mungkin ada jurufoto yang amat meminati fotografi hidupan liar dan telah berjaya menampung hidupnya melalui bidang yang dicintainya ini. Mari kita namakan jurufoto ini dengan nama Sulaiman. Hidup Sulaiman kelihatan indah dan menjadi idaman ramai orang. Sulaiman tidak perlu menempuh kesesakan lalu lintas untuk pergi ke pejabat setiap hari; sebaliknya, Sulaiman selalu melakukan tugasan di tempat-tempat eksotik yang hanya mampu dimimpikan oleh kebanyakan orang lain. Tugasan sebagai jurufoto hidupan liar juga memberi peluang kepada Sulaiman untuk menyaksikan sendiri berbagai keajaiban hidupan liar di habitat mereka, dimana perkara ini hanya dapat disaksikan oleh orang lain melalui kaca televisyen atau menerusi gambar semata-mata. Sulaiman juga mempunyai kamera, lensa dan peralatan fotografi yang hebat-hebat belaka; sesuai dengan dirinya sebagai seorang jurufoto bertaraf profesional. Karya foto Sulaiman juga seringkali terpampang di dalam majalah, di dalam buku dan kerap juga dipamerkan di pameran-pameran fotografi yang berprestij. Dengan semua ini, Sulaiman juga memperolehi pendapatan yang lumayan dari kerjayanya (sekurang-kurangnya inilah apa yang disangkakan) Apa yang lebih menarik ialah, Sulaiman menjalani hidupnya dengan melakukan kerja yang amat diminatinya dan dibayar untuk melakukannya!

Gaya hidup dan kerjaya seperti Sulaiman memang menjadi idaman ramai orang, terutamanya bagi jurufoto yang meminati fotografi hidupan liar. Tetapi, disebalik semua keindahan kerjaya yang kelihatan ideal ini, tidak ramai yang tahu realitinya. Memang telah menjadi lumrah; kita sering diceritakan mengenai perkara yang baik dan positif sahaja. Tujuannya adalah baik – agar kita mendapat inspirasi dan motivasi untuk turut berjaya seperti Sulaiman. Tetapi, tanpa mengetahui realiti di sebalik kehidupan Sulaiman, peminat fotografi yang baru berjinak-jinak di dalam bidang ini akan tenggelam dalam mimpi.

Apa yang digambarkan mengenai gaya hidup Sulaiman mungkin benar atau mungkin hanya separuh benar. Apakah agaknya kenyataan yang mungkin tidak benar itu? Benarkah Sulaiman memperolehi pendapatan lumayan hasil dari menjadi jurufoto hidupan liar? Mungkin ianya benar. Tetapi, siapa tahu, mungkin juga sebenarnya Sulaiman mempunyai sumber pendapatan lain seperti pendapatan dari belian saham atau seumpamanya. Atau mungkin juga Sulaiman sebenarnya adalah anak kepada seorang tauke balak yang kaya raya! Sulaiman tentu tidak akan mendedahkan kepada kita bahawa beliau sebenarnya dibiayai oleh bapanya. Bagaimana pula dengan kamera mahal dan lensa-lensa besar yang dimiliki oleh Sulaiman? Mungkin beliau sememangnya memiliki peralatan tersebut hasil dari kerja fotografinya. Tetapi, mungkin juga sebenarnya peralatan tersebut adalah peralatan terpakai yang dibeli dengan harga murah. Atau mungkin juga peralatan tersebut dipinjam dari seorang rakan baiknya. Tidak kiralah apa pun, samada Sulaiman anak tauke balak atau Sulaiman meminjam kamera orang lain, Sulaiman tidak bersalah. Apa yang salah ialah orang lain yang berangan ingin menjadi seperti Sulaiman, tetapi tidak tahu realiti sebenarnya.

Gambar seperti ini mungkin mempunyai nilai seni, tetapi tidak nilai komersial. Apa pun, gambar seperti ini dirakam bukan untuk wang, tetapi untuk kepuasan peribadi. (foto oleh Hasnuddin Abu Samah)

Seterusnya, mari kita buat andaian lain yang lebih positif pula. Katakanlah Sulaiman memang memperolehi pendapatan lumayan dari bidang fotografi hidupan liar. Beliau adalah seorang yang berjaya dalam bidang fotografi dan beliau juga adalah seorang yang berjaya dari aspek kewangan. Beliau berasal dari keluarga miskin dan beliau banyak berdikari sehingga berjaya. Senario ini nampak lebih hebat dan Sulaiman memang patut dijadikan idola. Lalu, ramailah yang bercita-cita untuk menjadi seperti Sulaiman – seorang jurufoto hidupan liar yang hidupnya penuh dengan pengembaraan sambil memperolehi pendapatan lumayan. Tetapi, nanti dulu!

Kehidupan Sulaiman sekarang memang nampak hebat. Tetapi, tahukah kita betapa sukarnya jalan yang telah ditempuh oleh Sulaiman untuk sampai ke tahap ini? Adakah kita cukup tabah dan benar-benar mempunyai keghairahan seperti Sulaiman untuk terus kuat menghadapi berbagai dugaan dalam bidang ini? Tanpa minat yang mendalam, cabaran yang datang akan menjadi beban yang tidak akan terpikul. Hanya minat dan kesungguhan yang akan meringankan cabaran yang mendatang.

Ketika ini Sulaiman hidup senang. Sambil goyang kaki pun, wangnya terus masuk melalui royalti dari jualan buku-buku hidupan liar yang pernah diterbitkannya. Tetapi, pernahkah kita terfikir atau tertanya, berapa lamakah Sulaiman pernah hidup susah di awal pembabitannya di dalam bidang ini? Suatu waktu dahulu, mungkin Sulaiman pernah ditipu oleh penerbit buku, pernah berhutang keliling pinggang, pernah tinggal di rumah yang sempit dan sebagainya. Sanggupkah kita melalui kesusahan yang sama?

Sulaiman yang hebat ini telah menjejakkan kaki ke hampir seluruh pelusuk dunia bagi merakam gambar haiwan-haiwan di habitat mereka. Sulaiman telah menjelajah ke segenap hutan rimba, gunung-ganang, gurun dan lautan. Ini bukan percutian, tetapi tugasan. Beliau telah banyak berkorban dan mengambil risiko. Berkorban masa berjauhan dengan orang yang tersayang dalam tempoh masa yang lama dan mengambil risiko tinggi berhadapan dengan bahaya dan penyakit di tempat yang asing lagi terpencil. Apa pula yang sanggup kita korbankan dan pertaruhkan?

Sulaiman yang terkenal ini dilihat sebagai seorang yang sentiasa menempuh pengalaman menarik dalam kerjayanya. Ramai orang yang ingin merasai pengalaman seperti beliau. Tentu sekali Sulaiman juga gembira kerana berpeluang merasai pengalaman unik yang tidak diperolehi oleh orang lain. Tetapi, sebagai seorang jurufoto profesional, Sulaiman memikul tanggungjawab yang besar dan bekerja dengan berbagai tekanan. Tidak seperti peminat fotografi yang merakam gambar burung di hujung minggu untuk kegiatan hobi mereka.

Demikianlah realiti hidup Sulaiman – seorang jurufoto hidupan liar. Jika anda ingin menjadi seperti Sulaiman, bersedialah dan berusahalah. Jika anda tidak sanggup menghadapi cabaran dan tidak sanggup berkorban, inilah masanya untuk memikirkan semula impian anda. Sesungguhnya, kerjaya ini bukan untuk semua orang. Tentu ada bidang fotografi lain yang lebih sesuai untuk anda. Logiknya, tidak ada satu pun perkara atau kerjaya yang baik belaka. Setiap keindahan dan kesenangan, perlu dibayar dengan kesukaran dan pengorbanan. Ingin ditegaskan sekali lagi, kenyataan yang mengatakan ‘dibayar untuk melakukan kerja yang kita minati’ tidaklah seindah khabar dari rupa. Seperti ungkapan Inggeris – it’s too good to be true. Jika ia sebagus itu, tentu ada sesuatu yang tersembunyi di sebaliknya yang kita tidak tahu. Jika ianya begitu bagus, mengapa tidak semua orang memilikinya? Jika semua orang ingin mendapatkannya, tentulah akan wujud persaingan yang amat hebat, lalu seseorang itu perlu berusaha gigih untuk berjaya.

Kisah Sulaiman sebagai seorang jurufoto hidupan liar adalah simbolik kepada apa jua bidang fotografi yang kita minati yang ingin kita jadikan kerjaya atau sumber pendapatan. Mungkin ianya bukan fotografi hidupan liar, tetapi bidang lain dalam fotografi yang kita minati seperti fotografi pemandangan, fotografi fesyen, fotografi kewartawanan, fotografi seni halus dan sebagainya. Untuk menjadikan bidang-bidang ini sebagai hobi tidak ada masalah. Tetapi jika anda ingin menjadikannya sebagai punca pendapatan utama, ianya perlu difikirkan masak-masak. Walau bagaimana pun, tidak ada perkara yang mustahil yang tidak dapat kita capai asalkan kita sanggup bekerja keras. Buatlah keputusan mengikut kebolehan dan kesanggupan diri kita sendiri.

Kesimpulan dari kisah Sulaiman ialah, hobi anda dalam fotografi hidupan liar misalnya mungkin hanya patut kekal sebagai hobi kerana tidak semestinya sesuatu hobi itu sesuai dijadikan sumber pendapatan utama. Hobi dan kerjaya adalah sesuatu yang amat berbeza dan hakikatnya ia tidak boleh jalan selari. Hobi dibuat untuk kepuasan diri sendiri semata-mata tanpa ada sebarang tekanan dari sesiapa. Sementara itu, kerjaya adalah sesuatu kerja yang dibuat untuk memenuhi permintaan pasaran atau pelanggan sehingga membolehkan kita menerima bayaran. Di dalam kerjaya atau perniagaan, wujud tekanan masa, tekanan kos dan tekanan dari pihak atasan. Kerjaya perlu dilakukan dengan penuh tanggungjawab, bukan sekadar suka-suka untuk memenuhi masa lapang seperti kita melakukan hobi.

Walaupun begitu, anda masih boleh menjana pendapatan dari bidang fotografi. Mungkin anda minat merakam gambar pemandangan (atau apa-apa subjek sekalipun) Tetapi, tidak semestinya anda perlu merakam gambar pemandangan untuk menjana pendapatan sekiranya subjek ini tidak menjanjikan pendapatan yang berbaloi untuk anda (mungkin ada jurufoto lain yang berjaya menjana pendapatan dari melakukan fotografi pemandangan, tetapi, mungkin ia tidak sesuai untuk anda) Kekalkan minat anda merakam gambar pemandangan sebagai hobi sahaja. Sebaliknya, untuk menjana pendapatan, cari bidang fotografi lain yang lebih menguntungkan dan lebih sesuai dengan diri anda.

Kita mungkin akan rasa teruja apabila mengetahui ada seorang jurufoto telah berjaya menjual sekeping gambar pemandangan yang dirakamnya dengan harga RM5,000! Lalu, kita pun lekas-lekas ingin menjadi seperti beliau. Tetapi, satu perkara yang kita terlepas pandang ialah, beliau telah bergiat dalam bidang ini selama lebih dari 5 tahun secara serius dan ini adalah kali pertama gambarnya berjaya dijual semahal itu. Jadi, sebenarnya, nilai RM5,000 itu adalah sangat-sangat kecil jika dibandingkan dengan pelaburan masa dan pelaburan wang yang telah beliau lakukan. Ya, sekurang-kurangnya dia tetap mendapat wang sebagai pendapatan sampingan. Tetapi, angka itu tidak cukup baik, lebih-lebih lagi jika anda ingin menjadikan fotografi sebagai sumber pendapatan utama.

Dari aspek perniagaan, untuk menjana pendapatan, kita tidak semestinya buat apa yang kita minat semata-mata, tetapi kita harus minat buat apa saja yang boleh memberikan keuntungan asalkan ianya tidak menyalahi undang-undang. Jika kebetulan bidang perniagaan itu adalah satu bidang yang kita minati, maka ianya adalah satu bonus besar untuk kita. Namun, kita bebas melakukan apa saja yang kita suka untuk mendapat kepuasan, tetapi belum tentu kita akan berjaya menjana pendapatan yang lumayan.

Saya seringkali ditanya oleh peminat fotografi baru – bagaimanakah cara mudah untuk menjana pendapatan dari fotografi? Jawapan saya – buat duit dari fotografi bukan suatu perkara mudah. Ianya adalah satu perkara yang berbeza dari fotografi itu sendiri. Buat duit dari fotografi adalah bukan mengenai fotografi lagi. Ianya adalah mengenai keusahawanan. Disamping mesti mempunyai ilmu dan kemahiran dalam fotografi, kita juga perlu ada ilmu dan kemahiran dalam bidang perniagaan jika kita ingin benar-benar berjaya menjana wang dari fotografi.

Ilmu dalam perniagaan itu sendiri adalah amat luas sekali. Ianya mencakupi penjenamaan, pemasaran, jualan, strategi harga, kualiti produk, kawalan kos material, kecekapan kerja, pengurusan kewangan, akaun, pentadbiran, pengurusan tenaga kerja dan sebagainya. Tetapi, semua ini boleh dipelajari. Pengalaman akan mendewasakan kita. Usahanya mungkin perlu lebih, tetapi hasilnya amat berbaloi.

Jadi, anda perlu pastikan dan pilih keutamaan anda. Adakah anda ingin melakukan sesuatu untuk kepuasan atau adakah anda ingin menjana pendapatan? Anda mungkin boleh dapat kedua-duanya sekali, tetapi ianya adalah amat sukar. Apabila keutamaan anda adalah untuk menjana pendapatan, lupakan dulu mengenai kepuasan berkarya. Apabila anda telah buat keputusan untuk menjana pendapatan, perkara pertama yang perlu disoal ialah – bidang fotografi apakah yang paling besar potensinya untuk mendapat keuntungan? Dalam beberapa bidang yang telah dikenal pasti, pilihlah bidang yang paling sesuai dengan diri anda. Lakukannya dengan bersungguh-sungguh atas sebab keusahawanan, bukan atas sebab kepuasan berkarya semata-mata.

Bidang fotografi yang paling popular dan dianggap ‘mudah’ untuk menjana pendapatan ialah fotografi perkahwinan. Ianya amat popular terutama sekali di kalangan peminat fotografi yang baru menceburkan diri dalam bidang ini. Sememangnya permintaan untuk khidmat fotografi perkahwinan adalah tinggi. Namun begitu, persaingan juga adalah sengit sekali. Fotografi perkahwinan diminati oleh jurufoto yang ingin mencari duit lebih kerana bidang ini hanya memerlukan peralatan minima, kemahiran minima dan modal yang minima. Persaingan adalah sengit dalam sektor bajet rendah untuk fotografi perkahwinan disebabkan kelayakan minima yang diperlukan untuk berniaga dalam bidang ini. Namun, untuk pakej fotografi bagi pelanggan yang berbajet besar, persaingannya tidaklah begitu sengit kerana pada sektor ini, seseorang jurufoto itu perlu betul-betul cemerlang dalam penghasilan karyanya, cemerlang dalam pemasaran dan sebagainya. Apa pun, memang telah terbukti, telah ada ramai jurufoto yang telah berjaya menjana pendapatan lumayan dari bidang fotografi perkahwinan. Mereka ini tidak menganggap fotografi perkahwinan sebagai hobi mereka. Ia adalah kerjaya yang dilakukan dengan komitmen yang tinggi. Bidang ini bukanlah bidang glamour atau berstatus tinggi (selalunya) jika dibandingkan dengan bidang fotografi lain; tetapi, ianya memberikan pulangan yang baik dari segi kewangan.

Walaupun fotografi perkahwinan nampak mudah, ia sebenarnya memerlukan kerja keras beserta pengetahuan dan kemahiran yang tinggi baik dalam bidang fotografi mahupun dalam bidang strategi perniagaan jika seseorang itu ingin menjana pendapatan yang lumayan dari bidang ini. (foto oleh Hasnuddin Abu Samah)

Selain dari fotografi perkahwinan, bidang fotografi lain yang popular sebagai penjana pendapatan ialah perkhidmatan fotografi majlis rasmi, fotografi komersial, fotografi potret, fotografi produk, fotografi fesyen, fotografi dokumentari, fotografi microstock dan sebagainya. Ada diantara bidang yang dinyatakan ini nampak lebih hebat dan lebih glamour berbanding bidang lain. Lalu wujudlah jurufoto yang cuba untuk menguasai bidang tersebut. Disebabkan bidang itu adalah bidang yang diminatinya dan ia memberi kepuasan kepada jurufoto tersebut, maka adakalanya dia sanggup menerima tugasan dengan bayaran rendah; malah ada yang sanggup melakukannya secara percuma! Dia tidak kisah walau tidak dapat duit asalkan dia mendapat kepuasan. Lalu, ini akan memberi kesan buruk terhadap nilai pasaran bagi perkhidmatan tersebut. Ada dua perkara yang boleh dilakukan untuk mengatasi masalah ini. Pertama, kita perlu bersaing secara sihat dari segi kualiti perkhidmatan atau produk, bukannya bersaing dengan melancarkan perang harga. Penyelesaian kedua ialah, cuba elakkan bidang fotografi yang ramai jurufoto minat melakukannya kerana kepuasan peribadi semata-mata. Bidang seperti ini selalu mempunyai masalah perang harga. Kecuali jika anda berjaya membezakan diri anda dari pesaing-pesaing lain dari segi kualiti atau jika anda ‘bermain’ di sektor tertentu yang tidak sensitif kepada faktor harga.

Perang harga dan pembunuh pasaran memang menjadi salah satu masalah dalam bidang perniagaan fotografi kerana fotografi adalah merupakan hobi kebanyakan orang. Lalu, penghobi ini rela merakam gambar secara percuma, sedangkan ada jurufoto lain yang cuba mencari rezeki dari bidang ini secara sepenuh masa.

Tidak seperti kerjaya profesional yang lain seperti peguam, arkitek atau doktor perubatan; untuk bergelar peguam, arkitek atau doktor perubatan, seseorang itu perlu melepasi syarat-syarat kelayakan yang ketat. Dalam bidang-bidang ini juga tidak ada masalah besar dari segi perang harga kerana tidak ada orang yang melakukan kerjaya peguam, arkitek atau doktor sebagai hobi dan kepuasan semata-mata.

Tidak ada gunanya kita menyalahkan penggiat hobi. Mereka mempunyai objektif yang berbeza dari jurufoto profesional atau usahawan fotografi. Apa yang lebih penting ialah, usahawan fotografi sendiri perlulah bijak menangani masalah ini dan perlu bijak mencari peluang-peluang baru untuk berjaya.

Kita dapat lihat sekarang ini, begitu ramai orang yang meminati bidang fotografi berikutan perkembangan pesat dalam teknologi kamera digital. Oleh kerana semakin ramainya peminat fotografi, maka makin ramai juga jurufoto yang cuba menjana pendapatan dari bidang ini. Oleh itu, persaingan adalah begitu sengit sekali. Lebih parah lagi apabila ada jurufoto yang bersaing secara tidak sihat dengan menawarkan harga yang sangat rendah. Lebih memburukkan keadaan apabila keadaan ekonomi dunia tidak begitu memberangsangkan buat ketika ini.

Kewujudan ramai peminat fotografi sekarang ini adalah petanda positif bahawa industri fotografi adalah satu industri yang mempunyai potensi besar dari sudut ekonomi. Walaupun wujud persaingan, ia adalah perkara normal apabila sesuatu industri itu sedang berkembang maju. Persaingan sihat diperlukan, individu yang terbaik pasti akan berjaya. (foto oleh Hasnuddin Abu Samah)

Kemunculan ramai jurufoto sambilan yang cari makan dalam industri fotografi ini memang agak memeningkan kepala bagi sesetengah jurufoto yang menjadikan fotografi sebagai sumber pendapatan utama mereka. Tetapi, jika dilihat dalam sudut yang positif, fenomena ini mempunyai kebaikan dan kesan yang baik dari sudut lain. Kebaikan pertama ialah; dengan persaingan sihat yang wujud, setiap jurufoto akan berusaha dengan lebih gigih bagi menghasilkan karya dan perkhidmatan yang terbaik. Dengan itu, bidang fotografi akan maju ke tahap yang lebih tinggi dalam tempoh masa yang lebih cepat. Kebaikan kedua ialah, pelanggan akan mempunyai pilihan yang lebih luas dengan harga yang lebih kompetitif (asalkan bukan harga rendah yang tidak munasabah). Harga kompetitif bukan bermakna kerugian bagi pihak jurufoto, tetapi ianya merupakan satu kebaikan dimana jurufoto akan menjadi lebih bijak menangani isu kos dan kecekapan kerja agar harga berpatutan dapat ditawarkan disamping memperolehi keuntungan yang optima.

Dalam konteks yang lebih luas, lambakan jurufoto sekarang ini adalah petunjuk positif bahawa industri fotografi adalah satu industri yang besar, mempunyai permintaan yang tinggi dan sentiasa berkembang maju. Ini bermakna, ada banyak peluang perniagaan yang belum diterokai sepenuhnya dalam industri ini. Cuma, kita jangan sempitkan peluang perniagaan itu hanya dengan cara merakam gambar semata-mata. Bila kita melihat fotografi sebagai satu industri besar, kita harus faham bahawa, fotografi bukan sekadar mengenai jurufoto sahaja.

Apabila ramai orang meminati fotografi, ianya memberi kesan kepada keseluruhan industri. Untuk mengembangkan bidang fotografi, semua bidang lain yang berkaitan dengan fotografi perlu turut berkembang maju. Dengan erti kata lain, semua bidang yang berkaitan dengan fotografi juga akan turut menawarkan peluang perniagaan yang luas. Maksudnya, apabila wujudnya ramai jurufoto, maka akan wujud juga permintaan yang tinggi terhadap jualan kamera, jualan aksesori fotografi, pembelajaran fotografi, majalah fotografi, buku fotografi, kedai mencetak foto, perkhidmatan photo retouching, kedai membuat album, kedai bingkai gambar, khidmat sewaan studio dan sebagainya. Kita boleh merebut peluang ini dengan menawarkan perkhidmatan atau menjalankan perniagaan dalam mana-mana sektor yang berkaitan fotografi.

Sejak beberapa tahun kebelakangan ini, terdapat permintaan yang tinggi terhadap jualan kamera dan peralatan fotografi. Kita dapat lihat ada banyak kedai-kedai menjual kamera muncul di mana-mana sahaja. Malah, kedai kamera secara online juga turut muncul seperti cendawan tumbuh selepas hujan. Walaupun terdapat berpuluh kedai kamera di Malaysia, adakalanya masih ada juga barang yang dicari tidak ada dijual di kedai mereka. Ini menunjukkan bahawa masih ada ruang dan peluang terutamanya dalam bidang pengkhususan (niche) untuk sektor ini. Bidang ini adalah dalam kategori peruncitan (retailing) Mungkin anda tidak meminati bidang peruncitan, tetapi, sekurang-kurangnya ia masih berkisar mengenai fotografi. Dengan minat dan pengetahuan anda dalam fotografi, ia akan menjadi satu nilai tambah bagi perniagaan menjual kamera dan peralatan fotografi.

Program seminar atau bengkel fotografi seperti ini mendapat permintaan yang baik di kalangan peminat fotografi yang dahagakan ilmu dalam bidang ini. Tetapi, apa yang penting, setiap program yang dianjurkan mestilah berkualiti dan dijalankan dengan penuh tanggungjawab, bukan untuk mengaut keuntungan semata-mata. (foto oleh Hatta/Avicenna Studio)

Sementara itu, sektor pembelajaran fotografi juga turut sama berkembang pesat selari dengan bertambahnya peminat fotografi di negara ini. Kita boleh lihat sekarang, berbagai institusi pengajian tinggi telah menawarkan pengajian berkaitan bidang fotografi untuk peringkat sijil, diploma mahupun ijazah sarjana muda, samada secara separuh masa atau sepenuh masa. Antara institusi pengajian tinggi yang dimaksudkan ialah UiTM, UNISEL, UNIMAS, UTMSPACE, UIA , Open University Malaysia, Limkokwing, KDU, SEGi dan beberapa lagi. Selain dari insititusi pengajian tinggi, ada lebih banyak lagi syarikat atau individu yang menganjurkan kursus dan lain-lain bentuk pembelajaran fotografi di seluruh Malaysia. Sektor ini amat memerlukan pensyarah dan jurulatih yang berkemahiran. Siapa lagi yang lebih layak jika bukan dari kalangan peminat fotografi yang berilmu dan berkemahiran?

Oleh kerana wujudnya permintaan yang tinggi terhadap informasi dan ilmu fotografi, sektor penerbitan bahan fotografi juga telah berkembang maju. Kita boleh lihat kini, dalam masa yang singkat telah muncul beberapa majalah fotografi baru bagi menyokong perkongisan maklumat dalam bidang ini. Begitu juga dengan buku fotografi – semakin banyak buku dengan berbagai tajuk pengkhususan fotografi telah diterbitkan untuk peminat-peminat fotografi. Apa yang lebih menarik lagi, kini buku-buku fotografi dan majalah fotografi telah mula ditulis dalam Bahasa Malaysia dan diterbitkan oleh syarikat di Malaysia! Ini menunjukkan wujudnya permintaan yang baik dalam sektor ini berikutan perkembangan dalam industri fotografi itu sendiri. Sektor ini amat memerlukan penulis yang bukan sahaja berkemahiran menulis, tetapi perlu juga mempunyai pengetahuan dalam bidang fotografi. Jadi, selain menjadi jurufoto, peminat fotografi kini juga boleh mempertimbangkan untuk menulis artikel atau menulis buku untuk berkongsi ilmu pengetahuan disamping menjana pendapatan.

Kini ada berbagai buku bertemakan fotografi telah mula ditulis dalam Bahasa Malaysia bagi menampung permintaan peminat fotografi di negara ini. Semakin banyak buku baru dijangka akan diterbitkan dalam masa yang terdekat ini. Sektor ini juga turut menawarkan peluang bagi peminat fotografi bagi memperolehi pendapatan hasil dari menulis buku. (foto oleh PTS NetMedia)

Sebenarnya ada banyak lagi bidang berkaitan fotografi yang menawarkan peluang kerja atau peluang perniagaan bagi sesiapa sahaja yang bijak mencari, mengesan dan merebut peluang tersebut. Syaratnya – jangan hanya melihat fotografi dalam skop yang kecil. Fikir secara kreatif, fikir mengenai pengkhususan dan jadi pakar dalam bidang tersebut agar kita dapat bersaing atau lebih baik lagi jika kita dapat menjadikan persaingan adalah tidak relevan.

Artikel ini saya tulis berdasarkan pengalaman saya selama lebih dari 10 tahun sebagai usahawan dalam bidang fotografi. Sumber pendapatan utama saya sekarang adalah melalui 2 perniagaan ini – iaitu Adan Cameraworks (khidmat fotografi dan videografi) dan FOTOTEACHER.COM (pusat latihan fotografi) Sebuah lagi perniagaan yang baru diwujudkan oleh kami ialah perniagaan menjual aksesori fotografi dengan pengkhususan dalam kelengkapan fotografi analog.

Apa yang saya tulis di dalam artikel ini adalah pendapat dan pandangan saya berdasarkan pengalaman saya sendiri. Terimalah apa yang anda rasakan baik untuk anda.

Hakcipta Terpelihara – Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM 2012

Sesi Dialog oleh MWPPM – Penetapan Harga Jurugambar Perkahwinan

Satu sesi dialog mengenai Penetapan Harga Jurugambar Perkahwinan akan dianjurkan oleh MWPPM (Malay Wedding & Portrait Photographers Malaysia) pada 31 Oktober 2012 di INTEKMA RESORT, Shah Alam. Program bermula pada jam 7.30 malam hingga 11.30 malam.

Satu sesi penerangan ringkas mengenai ‘costing & pricing’ akan disampaikan oleh Hasnuddin Abu Samah, Adan Cameraworks/FOTOTEACHER.COM

Semua dijemput hadir. Penyertaan adalah percuma.

Report – Kursus Asas Fotografi Khas untuk MRSM FELDA

Gambar peserta Kursus Asas Fotografi yang telah diadakan khas untuk MRSM FELDA Kampus Tun Abdul Razak pada 14 Oktober 2012. Kepada peserta yang ingin mendapatkan foto ini di dalam saiz besar, sila ke – http://fototeacher.com/GroupPhotoFEXuntukMRSM2012Large.jpg

Kepada anda yang ingin menyertai kursus seperti ini pada masa akan datang, sila dapatkan maklumat lanjut dan buat pendaftaran di – http://www.fototeacher.com

Untuk pertanyaan, sila hubungi 03-91017155/012-6020770 (waktu pejabat) E-mel: sales@fototeacher.com atau sila layari laman web kami – http://www.fototeacher.com

Mana Lebih Baik? Menjadi Jurufoto Amatur atau Profesional?

Mana Lebih Baik? Menjadi Jurufoto Amatur atau Profesional?
Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Studio fotografi profesional milik Bustamam Mokhtar, seorang jurufoto fesyen terkenal tanahair. Studio fotografi seperti ini melibatkan kos yang tinggi dan hanya mampu dimiliki oleh jurufoto profesional yang turut merupakan seorang usahawan yang bijak dalam perniagaan. Foto ihsan dari Bustamam Mokhtar, White Studio.

Ramai jurufoto amatur menyimpan hasrat untuk menjadi seorang jurufoto profesional. Jurufoto profesional dikatakan mendapat bayaran lumayan, dapat merakam gambar di tempat-tempat menarik dengan kos dibiayai sepenuhnya oleh pihak lain, mendapat tajaan peralatan kamera yang tercanggih, kerjaya yang penuh dengan glamour dan bermacam tanggapan lagi. Tetapi, bukan semua tanggapan ini adalah benar mengenai kerjaya sebagai seorang jurufoto profesional.

Definisi Jurufoto Profesional

Sebelum kita membincangkan dengan lebih lanjut mengenai perkara ini, terlebih dahulu kita perlu tahu, apakah sebenarnya definisi jurufoto profesional? Siapakah dan apakah kriteria yang menentukan samada seseorang itu boleh dianggap sebagai jurufoto profesional atau sebaliknya? Isu ini sering diperdebatkan. Tiada satu pun jawapan yang paling tepat yang dipersetujui oleh semua orang. Setiap orang mempunyai kefahaman dan definisi berbeza mengenai definisi jurufoto profesional.

Tetapi, secara ringkasnya, definisi jurufoto profesional adalah seseorang yang menjadikan kerja merakam foto sebagai sumber pendapatan utamanya. Sebaliknya, jurufoto amatur pula adalah jurufoto yang merakam gambar sebagai hobi dan bidang ini bukanlah sumber pendapatan utamanya.

Kebanyakan jurufoto profesional memulakan kerjayanya dari seorang jurufoto amatur; iaitu seseorang yang pada awalnya meminati fotografi, mempraktikkannya sebagai hobi, lalu lama kelamaan menjadi semakin serius dan seterusnya melangkah ke dunia fotografi profesional. Maksudnya, majoriti jurufoto profesional pernah menjadi jurufoto amatur suatu masa dulu.

Jurufoto profesional terbahagi kepada 3 kategori berbeza – iaitu jurufoto yang bekerja sepenuh masa dengan sesebuah organisasi, jurufoto bebas (freelance photographer) dan jurufoto yang menjalankan perniagaan sendiri. Ketiga-tiga jenis jurufoto ini berada di dalam situasi yang berbeza dan mempunyai cabaran kerja yang berbeza.

Jurufoto Berpendapatan Tetap

Jurufoto yang bekerja secara sepenuh masa dengan sesebuah organisasi samada syarikat swasta atau pihak kerajaan adalah jurufoto yang menerima gaji bulanan dari majikannya. Jurufoto ini biasanya merakam gambar atau membuat tugasan fotografi secara harian. Biasanya, bidang tugas mereka lebih khusus kepada kerja-kerja berkaitan merakam gambar. Oleh kerana tugas spesifik yang dilakukan secara kerap setiap hari, jurufoto ini amat mahir dalam bidang fotografi yang diceburinya itu. Dengan bekerja dengan organisasi besar, jurufoto ini juga mempunyai akses yang lebih luas dan berpeluang untuk merakam gambar personaliti terkenal, merakam gambar di tempat yang menarik dan berpeluang menggunakan peralatan kamera yang mahal. Organisasi besar yang dimaksudkan adalah seperti syarikat penerbitan majalah, syarikat akhbar, agensi berita dan sebagainya. Tugasan yang perlu dilakukan juga selalunya adalah tugasan yang menarik, tetapi, ianya perlu digalas dengan tanggungjawab yang besar. Ini bermaksud, wujud tekanan kerja ketika beliau merakam gambar. Ini berbeza dengan jurufoto amatur yang merakam gambar tanpa wujud sebarang tekanan kerja. Seperti bekerja dengan mana-mana syarikat, seseorang jurufoto profesional tidak boleh merakam gambar sewenang-wenangnya asalkan memuaskan hatinya sendiri. Sebagai pekerja, seseorang jurufoto itu perlu patuh kepada peraturan dan arahan dari pihak atasannya. Beliau perlu menyesuaikan diri dengan keperluan citarasa pihak atasan, bekerja dalam bajet yang ditetapkan, menyiapkan kerja dalam masa yang ditetapkan dan sebagainya. Selain dari itu, jurufoto ini juga perlu berusaha keras untuk bersaing dengan rakan-rakan sejawatan mereka agar mereka dapat diiktiraf sebagai jurufoto yang baik. Kelebihan bekerja dengan organisasi seperti ini adalah, seseorang jurufoto itu dapat menimba banyak pengalaman disamping mengumpul portfolio yang sukar diperolehi oleh jurufoto lain.

Jurufoto Bebas

Sementara itu, jurufoto bebas atau lebih dikenali dengan nama freelance photographer pula tidak bekerja secara tetap dengan mana-mana organisasi. Ini bermaksud, beliau tidak mempunyai gaji bulanan. Walaupun tanpa pendapatan tetap, jurufoto bebas berpeluang untuk memperolehi pendapatan yang lebih tinggi jika beliau berjaya mendapatkan banyak tugasan pada setiap bulan. Cabaran utama jurufoto bebas ialah, beliau perlu mencari sendiri pelanggan yang ingin menggunakan perkhidmatannya. Ini bermaksud, selain dari pandai merakam gambar, jurufoto bebas juga perlu berkebolehan untuk menarik hati pelanggan dan meyakinkan mereka untuk mengupah beliau. Jurufoto bebas biasanya mendapat pelanggan melalui kredibiliti; dimana pelanggan yang berpuas hati dengan perkhidmatannya akan ‘mempromosikan’ jurufoto ini kepada pelanggan lain di dalam industri mereka. Bukan mudah untuk hidup sebagai jurufoto bebas – beliau ibarat bekerja dengan sebuah syarikat kecil miliknya sendiri dimana beliau sendiri terpaksa melakukan semua kerja yang terlibat. Kata orang, dialah kuli, dialah tauke. Selain dari merakam gambar, beliau perlu berusaha mempromosikan dirinya, berjumpa pelanggan, menyunting gambar, menghantar produk kepada pelanggan, menuntut bayaran dari pelanggan, membuat kerja-kerja pejabat (seperti membuat sebutharga, membuat inbois, menguruskan akaun) dan sebagainya. Namun, bagi sesetengah orang, cabaran inilah yang menjadikan kerjaya ini lebih menarik kerana ia akan menguji kebolehan seseorang itu untuk berdikari disamping beberapa kebebasan yang diperolehi dari kerjaya ini.

Jurufoto dengan Perniagaan Sendiri

Kategori jurufoto seterusnya ialah jurufoto yang menjalankan perniagaan sendiri. Jurufoto ini mempunyai pejabat atau studio sebagai tapak perniagaannya. Beliau juga mempunyai sekurang-kurangnya seorang pekerja sepenuh masa yang dibayar gaji bulanan. Jurufoto ini mempunyai tanggungan bulanan (overhead) yang lebih tinggi berbanding seorang jurufoto bebas. Ini secara tidak langsung bermaksud, jumlah pendapatan bulanan beliau juga adalah lebih tinggi. Faktor keuntungan menjadi lebih utama pada peringkat ini. Jurufoto ini perlu memastikan kerja fotografinya memberi keuntungan agar beliau boleh terus mampu menjalankan dan mengembangkan perniagaannya. Apabila perniagaan ini semakin membesar, beliau turut mempunyai aset yang lebih besar dan pekerja yang lebih ramai. Apabila ini berlaku, jurufoto ini akan mempunyai tanggungjawab yang lebih luas dan lebih berat lagi. Beliau perlu memastikan syarikatnya mendapat sejumlah wang tertentu setiap bulan bagi membayar kos seperti sewa premis perniagaan, bayaran balik pinjaman, modal pusingan, pembelian stok, pembelian atau penyelenggaraan peralatan, gaji pekerja dan lain-lain lagi. Pengetahuan dan kemahiran yang perlu dikuasai juga semakin bertambah – beliau perlu bijak dalam menangani masalah pekerja, menguruskan aliran wang tunai, kecekapan pentadbiran, kecekapan kos produksi, kemahiran strategi pemasaran dan segala-galanya mengenai perniagaan. Jurufoto yang menjalankan perniagaan sendiri perlu menghadapi cabaran yang lebih besar, perlu mempunyai kemahiran yang lebih luas dan perlu menanggung risiko yang lebih tinggi. Namun, jika berjaya, pendapatannya juga adalah lumayan.

Persamaan

Persamaan diantara ketiga-tiga jenis jurufoto profesional di atas adalah – fotografi bukan lagi menjadi bahan karya untuk kepuasan diri sendiri semata-mata. Setiap kerja yang dilakukan mestilah menepati kehendak pihak atasan atau kehendak pelanggan. Bukan itu sahaja, jurufoto profesional juga perlu hadir bekerja pada masa yang telah ditetapkan dan siapkan kerja pada masa yang ditetapkan juga. Selain dari itu, faktor kos juga perlu diambil kira. Jurufoto profesional perlu sentiasa menyiapkan kerja dalam kos yang telah ditetapkan. Ada masanya, bajet yang diperuntukkan adalah terlalu kecil lalu ‘memaksa’ jurufoto bekerja lebih keras dan terpaksa menjadi lebih kreatif untuk menghasilkan foto yang berkualiti. Namun, ada juga tugasan yang mempunyai bajet besar, lalu jurufoto mempunyai peluang yang lebih baik untuk menghasilkan karya yang hebat disamping bekerja dengan keadaan yang lebih selesa.

Amatur

Dari huraian di atas, kita telah faham serba sedikit mengenai kerjaya sebagai seorang jurufoto profesional. Sekarang, mari kita bincangkan pula mengenai status jurufoto amatur dengan lebih mendalam. Kebanyakan jurufoto rasa malu atau rendah diri untuk menggelarkan diri mereka sebagai seorang jurufoto amatur. Mereka melihat jurufoto profesional lebih hebat dari mereka. Pendapat ini tidak semestinya benar.

Oleh kerana jurufoto amatur merakam gambar bukan sebagai sumber pendapatan utama, maka mereka sering dikaitkan dengan tahap kemahiran yang rendah dan kualiti kerja yang kurang memuaskan. Pendapat ini juga tidak semestinya benar.

Walaupun jurufoto amatur merakam gambar bukan untuk menjana pendapatan utama, golongan ini merakam gambar dengan satu kekuatan – iaitu minat yang mendalam. Golongan ini berupaya menghasilkan karya yang lebih ikhlas, 100% dari jiwanya untuk kepuasan dirinya sendiri. Jurufoto amatur boleh berkarya tanpa perlu memikirkan soal keuntungan, tanpa ada desakan masa, tanpa perlu mengikut arahan sesiapa dan tanpa perlu risaukan tentang kos. Kelebihan ini tidak dimiliki oleh jurufoto profesional.

Mungkin disebabkan oleh suasana kerja yang tiada tekanan, sebab itulah selalunya jurufoto amatur agak perlahan dalam memperbaiki kemahiran mereka berbanding jurufoto profesional. Namun, ada juga jurufoto amatur yang begitu rajin dan komited dalam bidang yang diceburinya. Golongan ini berjaya menguasai kemahiran yang tinggi dan mampu menghasilkan karya yang hebat, malah adakalanya mampu mengatasi karya seorang jurufoto profesional. Nyata sekali, status profesional atau amatur langsung tidak menentukan secara mutlak akan tahap kemahiran seseorang jurufoto itu. Bezanya yang utama hanyalah samada seseorang itu merakam gambar untuk sumber pendapatan atau semata-mata kerana minat.

Seorang jurufoto profesional pun adakalanya akan lari sebentar dari dunia fotografi profesional yang diceburinya. Beliau akan bercuti beberapa hari dan secara santai akan merakam foto-foto untuk kepuasan dirinya sendiri. Mungkin beliau ingin merasai lagi nikmat merakam gambar seperti seorang jurufoto amatur yang pernah dirasainya suatu masa dulu.

Beli 3 Buku dan Dapatkan 1 Buku Percuma!

PROMOSI BUKU OLEH FOTOTEACHER.COM
BELI 3 BUKU DENGAN HARGA RM43.00 DAN DAPATKAN 1 BUKU PERCUMA!
Tawaran sah sehingga 7 Ogos 2012 atau sementara stok masih ada.
Untuk membuat pembelian, SILA KLIK DI SINI

Maklumat lanjut mengenai buku-buku yang dimaksudkan ialah:

TAJUK BUKU: DSLR ITU MUDAH – KUASAI FUNGSI DAN KAWALAN
JUMLAH MUKASURAT: 100 MUKASURAT
HARGA: RM12.90

HURAIAN DAN KANDUNGAN BUKU:

“Sekeping gambar mampu memberikan sejuta makna…”

Itulah ungkapan tepat yang dapat dikaitkan dengan foto. Kini, bidang fotografi semakin diminati tanpa mengira tahap usia.  Lantas, kemahiran mengendalikan kamera adalah elemen penting dalam menghasilkan mutu gambar yang bermakna dan hebat.

Justeru, buku ini menampilkan panduan dan tip-tip yang mudah difahami dan diikuti pembaca. Langkah demi langkah diberikan dan disertakan halaman tutorial supaya pembaca dapat mempelajarinya dengan berkesan. Saiz yang kecil direka khas untuk dibawa bersama dalam beg kamera ataupun poket seluar.

“Kebanyakan orang mempunyai kenangan indah, tetapi tidak semua orang merakamnya…”

Buku ini disusun berkonsepkan “knowledge sharing” dan “read less, learn more”. Ia sesuai untuk pelbagai peringkat kemahiran. Pasti anda tidak rugi memilikinya!

Kandungan Buku :-

Penghargaan
Fotografi
Pendahuluan
BAHAGIAN 1
BAB 1: Perbezaan Antara Digital dan Filem
BAB 2: Memahami Fotografi Digital
BAB 3: Mengapa Kamera DSLR?
BAB 4: Perkara yang Diperlukan bagi Memulakan Sesi Fotografi
BAHAGIAN 2
BAB 5: Memfokus Subjek
BAB 6: Apakah Itu ISO?
BAB 7: Apertur, Depth of Field dan Focal Length
BAB 8: Kepantasan Shutter (Shutter Speed)
BAB 9: Mode Manual 65BAB 10: Mode Aperture-Priority
BAB 11: Mode Shutter-Priority
BAB 12: Dedahan atau Exposure
BAB 13: Segitiga Exposure

* PERCUMA!! – Kad Metering
*Buku bercetak  dengan halaman berwarna (bukan e-book)

TAJUK BUKU: FOKUS DAN KLIK
JUMLAH MUKASURAT: 84 MUKASURAT
HARGA: RM15.00

HURAIAN BUKU

Fotografi adalah kaedah bagi mengabadikan detik-detik penting. Cepat ataupun lambat detik rakaman, menjadi persoalan utama dalam bidang ini. Di sinilah pentingnya menggunakan kamera DSLR, dengan pelbagai fungsi hebat berbanding kamera kompak.

Walaupun kamera DSLR suatu masa dahulu hanya dimiliki oleh jurugambar profesional, namun kini DSLR mula menjadi aksesori pilihan. Gambar yang dihasilkan pula setanding foto jurugambar professional. Oleh itu, pastikan anda memaksimumkan kemampuan kamera DSLR anda. Pelajari bagaimana kamera DSLR berfungsi, serta hasilkan gambar yang hebat dengannya. Jangan takut mencuba dan terus berlatih supaya gambar yang dihasilkan impresif dan menarik. Buku Fokus & Klik! ini dapat membantu anda. Milikinya segera!

*Buku bercetak dengan halaman berwarna (bukan e-book)

TAJUK BUKU: FOTO HEBAT DENGAN KAMERA KOMPAK
JUMLAH MUKASURAT: 83 MUKASURAT
HARGA: RM15.00

HURAIAN DAN KANDUNGAN BUKU

Merakam foto bukannya mudah seperti yang disangka. Kadang kala, hasil foto yang dirakam tidak sempurna dan kurang menarik. Oleh itu, sebagai pengguna kamera kompak yang setia, kita perlu menguasai teknik-teknik penggunaan kamera kompak supaya hasil foto yang dirakam tampil jelas, menarik dan hebat.

Teknik asas mempelajari penggunaan kamera kompak adalah mudah. Begitu jua dengan merakam foto menggunakan kamera handfon. Sesudah menguasai teknik penting ini, kita dapat mengaplikasikannya bagi merakam pelbagai suasana menarik sama ada ketika beriadah, menghadiri majli-majlis dan sebagainya.

Bagi yang mempunyai kamera kompak, pastikan bateri adalah penuh, memori kad dikosongkan serta peralatan tambahan lain tersedia sebelum memulakan proses merakam. Seterusnya, praktikkan tip-tip dan trik yang dipelajari dari buku ini semasa merakam foto. Bagi meningkatkan lagi kualiti, foto itu boleh disunting menggunakan perisian pengeditan foto digital melalui komputer peribadi. Akhirnya, hasil foto menjadi menarik sebagaimana hasil fotografi profesional!

Kandungan buku :-

Prakata vii
Bab 1: Pengenalan 1
Meneroka Kamera Kompak 2
Memilih Kamera yang Sesuai 7
Fungsi Kamera Kompak 12
Aksesori Kamera Kompak 16

Bab 2: Memahami Teknik Fotografi 19
Mengendali Kamera Kompak 20
Merakam Foto Melalui LCD 22
Fokus, Kemudian Rakam 25
Zoom Optikal vs Zoom Digital 28
Memilih Mode Rakaman 29
Mode Semi-Automatik 34
Mode Manual 35
Memahami Apertur 36
Menguasai Shutter Speed 39
Mengetahui Sensitiviti ISO 42
Menguruskan Exposure 44
Memanfaatkan Lampu Flash 48
Fungsi White Balance 51

Bab 3 : Foto Hebat dengan Kamera Kompak 55
Foto Berkualiti dengan Langkah Mudah 56
Memeriksa Histogram 59
Trik Pantas Foto Menarik 60
Merakam Objek Bergerak 65
Kreatif dengan Kamera Handfon 68

Bab 4 : Mengedit Foto 71
Meningkatkan Kualiti Foto 72
Mengedit Exposure dan Warna 73
Meminimumkan Noise 78
Mendapatkan Foto yang Jelas 80
Memilih White Balance 82

*Buku bercetak dengan halaman berwarna (bukan e-book)

TAJUK BUKU: FOTO HEBAT DENGAN HDR
JUMLAH MUKASURAT: 81 MUKASURAT
HARGA: RM15.00

HURAIAN DAN KANDUNGAN BUKU

Kini, sesiapa saja dapat menghasilkan foto yang hebat dengan teknik HDR. Melalui teknik pengubahsuaian mengambil gambar dan menggunakan aplikasi mengedit secara digital, foto biasa berubah menjadi luar biasa.

Dengan teknik ini, kelemahan kamera digital yang sukar merakam imej berkontras tinggi dapat diatasi. Setiap perincian pada objek dapat dirakam dengan baik. Tidak wujud foto HDR yang menampakkan bahagian yang terlalu gelap ataupun bahagian cerah yang keterlaluan. HDR sangat sesuai diaplikasikan pada foto landskap, terutamanya apabila terdapat perbezaan terang-gelap yang begitu ketara. Teknik ini juga sesuai digunakan dalam segmen fotografi lain seperti senibina dan potret. Apa yang penting, adalah imaginasi anda. Selamat berimaginasi!

*Buku bercetak dengan halaman berwarna (bukan e-book)

UNTUK MAKLUMAT LANJUT, SILA KLIK DI SINI

Blog Arkib – Jurufoto Bukan Jurugambar

BLOG ARKIB – Jurufoto Bukan Jurugambar
Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM
(Telah diubahsuai dari entry asal di blog FOTOTEACHER bertajuk “Jurufoto BUKAN Jurugambar”– 12 September 2009)

Teringat, ketika saya menulis surat rasmi kepada Y.M. Profesor Dato’ Raja Zahabuddin, Dekan Fakulti Seni Lukis dan Seni Reka Industri UNISEL, beliau telah menegur saya kerana saya telah menggunakan perkataan jurugambar untuk menterjemahkan perkataan photographer. Kata Dato’ Raja, perkataan Bahasa Melayu yang tepat untuk photographer ialah jurufoto, bukannya jurugambar.

Kata beliau, perkataan jurugambar tidak menerangkan dengan tepat bahawa seseorang itu adalah mahir dalam fotografi dan berkarya dengan menghasilkan gambar foto. Sebaliknya, jurugambar bermaksud seseorang yang mahir menghasilkan gambar. Ia tidak menerangkan dengan spesifik media yang digunakan untuk menghasilkan gambar, samada gambar foto, gambar video, gambar lukisan dan sebagainya.

Setelah mendengar nasihat dari Dato’ Raja itu, saya terfikir, betapa perkataan jurugambar yang selalu kita guna dan dianggap remeh ini rupanya memberikan perbezaan yang ketara dalam maknanya. Saya juga berasa kagum dengan ketelitian ‘orang lama’ lagi berilmu seperti Dato’ Raja dalam hal ini. (Untuk pengetahuan anda, Dato’ Raja adalah diantara orang terpenting dalam penubuhan Kursus Diploma Fotografi ITM )

Saya sendiri memang sudah terbiasa dan selesa menggunakan perkataan jurugambar. Namun, kini kita telah tahu, perkataan paling tepat untuk makna photographer ialah jurufoto. Jadi, gunakanlah perkataan jurufoto dalam penulisan rasmi untuk maksud yang paling tepat.

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

APERTURE

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Menurut Dewan Bahasa dan Pustaka, aperture di dalam Bahasa Melayu dieja sebagai apertur. Namun, adakalanya, aperture disebut juga sebagai ‘bukaan’ di dalam Bahasa Melayu.

Aperture adalah satu bahagian yang terletak di dalam lensa yang berfungsi untuk mengawal jumlah cahaya yang masuk ke dalam kamera. Aperture ialah satu mekanisma yang boleh dilaras saiz bukaannya dari saiz bukaan yang paling kecil hinggalah ke saiz bukaan yang paling besar.

Rupa sebenar aperture yang terdapat di dalam lensa. Gambar di atas menunjukkan saiz bukaan aperture yang kecil
Perbezaan aperture besar dan aperture kecil

Aperture dengan saiz bukaan yang besar akan membolehkan banyak cahaya masuk ke dalam kamera. Ini bermaksud, gambar boleh menjadi lebih cerah. Jadi, ketika merakam gambar di tempat yang gelap, kita perlu menggunakan aperture yang lebih besar supaya gambar kita menjadi lebih cerah.

Sebaliknya, apabila merakam gambar di tempat yang cerah, kita sepatutnya menggunakan aperture yang lebih kecil agar kurang cahaya dapat masuk ke dalam kamera. Lalu, gambar yang akan dihasilkan tidak menjadi terlalu terang.

Selain dari saiz bukaan aperture yang ditunjukkan di atas, ada banyak lagi saiz bukaan aperture dari yang paling kecil hinggalah ke saiz bukaan yang paling besar. Setiap saiz bukaan aperture ini mempunyai nilai yang telah ditetapkan dan nilai ini digunapakai oleh semua jenis kamera tidak kira dari jenama apa sekalipun.

Nilai aperture  sepatutnya ditulis seperti ini – f/5.6 (salah satu contoh) Huruf F sepatutnya ditulis dalam huruf kecil dan dicondongkan (italic). Ini kerana, huruf F tersebut sebenarnya merupakan simbol untuk formula bagi mendapatkan nilai aperture. Tetapi, pada kamera, nilai aperture ini adakalanya ditulis sebagai 5.6 sahaja tanpa tulisan ‘f/’ di depannya. Atau, ada juga kamera yang menunjukkan nilai f/5.6 dengan menggunakan huruf F dalam abjad besar seperti F5.6 dan sebagainya. Walaupun ada perbezaan dari segi cara penulisannya, ianya tetap merujuk kepada perkara yang sama.

Untuk membolehkan anda melaraskan aperture secara manual, anda perlu laraskan Exposure Mode kepada Manual atau Aperture Priority. Aperture Priority pada kamera Nikon ditandakan dengan huruf A. Pada kamera Canon, Aperture Priority dinamakan sebagai Aperture Value dan ditandakan dengan huruf AV. Jika anda menggunakan tetapan automatik yang lain, anda tidak akan dapat mengawal aperture anda. Sila rujuk buku manual kamera anda bagi mengetahui dengan tepat cara untuk melaraskan aperture pada kamera anda.

Pada peringkat ini, anda mungkin akan berhadapan dengan masalah apabila cuba mempraktikkan kawalan aperture seperti yang diterangkan di dalam bab ini kerana, untuk mengawal aperture dengan betul, anda juga perlu faham mengenai perkara lain yang belum kita pelajari seperti shutter, ISO dan exposure meter. Anda disarankan untuk memahami secara teori sahaja dahulu mengenai aperture di dalam bab ini. Di dalam bahagian akhir nanti, setelah anda memahami keseluruhan kawalan pada kamera, barulah anda dapat mempraktikkan apa yang telah dipelajari dengan lebih mudah. Ini kerana, ada beberapa perkara penting pada kawalan kamera yang saling berkaitan diantara satu sama lain.

Gambar di atas menunjukkan nilai-nilai aperture yang berbeza – dari saiz bukaan aperture yang paling kecil hinggalah ke saiz bukaan aperture yang paling besar. Di dalam gambar di atas, kita dapat lihat bahawa, aperture dengan nilai f/2 memberikan saiz bukaan aperture yang paling besar manakala aperture dengan nilai f/22 memberikan saiz bukaan aperture yang paling kecil

Selain dari nilai-nilai aperture yang ditunjukkan di atas, terdapat banyak lagi nilai aperture yang lain. Di dalam rajah di atas, saiz aperture yang paling besar yang dinyatakan adalah f/2. Tetapi, sebenarnya ada lagi saiz aperture yang lebih besar, iaitu f/1.0 dan sebagainya. Begitu juga dengan aperture paling kecil yang ditunjukkan di dalam rajah di atas, iaitu f/22. Sebenarnya, ada lagi aperture lain yang lebih kecil dari f/22, iaitu seperti f/32 dan seterusnya. Nilai-nilai aperture yang tidak dinyatakan di dalam rajah di atas adalah nilai-nilai aperture yang jarang digunakan kerana ianya hanya terdapat pada lensa-lensa yang tertentu sahaja.

Gambar di atas menunjukkan perbezaan kecerahan (exposure) yang didapati dengan menggunakan aperture yang berlainan. Di dalam contoh diatas, didapati aperture f/5.6 memberikan hasil gambar dengan normal exposure. Tetapi, perlu diingat, aperture f/5.6 tidak semestinya menghasilkan normal exposure – ia bergantung kepada kekuatan cahaya sewaktu sesuatu gambar dirakam.

Untuk membaca lain-lain artikel mengenai asas teknikal fotografi, SILA KLIK DI SINI

FORMAT FAIL DIGITAL

Oleh Hasnuddin Abu Samah untuk FOTOTEACHER.COM

Setelah sensor menangkap imej, imej tersebut akan disimpan di dalam memory card. Tetapi sebelum itu, pengguna harus menetapkan dulu, dalam format apakah imej itu hendak disimpan. Imej boleh disimpan di dalam berbagai jenis format dan setiap format tersebut mempunyai ciri-ciri yang berbeza. Ada 3 jenis pilihan format iaitu RAW, TIFF dan JPEG.

JPEG

JPEG adalah ringkasan kepada Joint Photographic Experts Group. Format JPEG adalah format yang paling universal kerana fail di dalam format ini boleh dibaca dan dipaparkan oleh hampir semua jenis image viewer. Ia juga merupakan format yang paling popular kerana saiz failnya tidak terlalu besar disamping kualiti gambar yang dihasilkan adalah cukup baik.

Sebelum sesuatu gambar itu disimpan dalam format JPEG, ianya akan dimampatkan menerusi satu proses yang dinamakan compression. Beberapa data pada gambar akan dibuang untuk menjadikan fail tersebut bersaiz lebih kecil. Pemampatan fail yang ‘mengorbankan’ data seperti yang dilakukan oleh format JPEG ini dinamakan lossy compression.

Data yang akan dibuang terlebih dahulu ialah data yang kurang penting dimana mata kita tidak akan dapat mengesan kehilangan data atau perincian pada gambar ini dengan ketara. Tetapi, semakin banyak compression dilakukan, data yang hilang akan menjadi lebih banyak dan kelihatan lebih ketara.

Kita boleh memilih, berapa banyakkah data pada gambar yang ingin dibuang menerusi proses pemampatan. Semakin tinggi pemampatan (high compression) dilakukan, kualiti gambar akan menjadi semakin rendah – tetapi saiz fail akan menjadi semakin kecil.

Perbezaan kualiti gambar dalam format JPEG dengan tahap pemampatan berbeza. Gambar dengan highest quality menggunakan lowest compression manakala gambar dengan lowest quality menggunakan highest compression

Disebabkan lossy compression ini, apabila merakam gambar dengan format JPEG, kita sebenarnya tidak menggunakan sepenuhnya kemampuan sensor kamera kita. Imej yang dihasilkan dari sensor pada asalnya adalah lebih baik, tetapi disebabkan ianya disimpan dalam format JPEG, kualitinya tidak lagi berada pada tahap maksima. Tetapi, format JPEG tetap menjadi pilihan popular kerana sebab-sebab yang telah disebutkan sebelum ini.

Selain dari membuang data melalui proses compression, rakaman dengan format JPEG juga sebenarnya melibatkan proses pengubahsuaian gambar yang dilakukan di dalam kamera sebelum gambar dirakam. Setiap gambar yang dirakam dalam format JPEG akan terlebih dahulu melalui proses seperti pembetulan white balance, contrast, saturation, sharpening dan sebagainya. Ini bertujuan untuk menjadikan setiap gambar itu lebih cantik dan lebih ‘bersedia’ untuk diperlihatkan (tidak seperti format RAW yang memerlukan anda memproses setiap gambar sebelum ianya boleh diperlihatkan) Dengan kata lain, gambar yang dihasilkan oleh format JPEG adalah bukan gambar yang betul-betul asli – ianya adalah gambar yang telah pun dipercantikkan di dalam kamera.

Pada kamera kita, apabila kita ingin gambar dirakam sebagai format JPEG, kita turut perlu memilih tahap compression yang dikehendaki. Biasanya, pilihan yang diberi adalah JPEG basic (high compression, kualiti rendah, fail bersaiz kecil), JPEG Normal (medium compression, kualiti sederhana, fail bersaiz sederhana) dan JPEG Fine (low compression, kualiti baik, fail bersaiz besar) Jenama kamera yang berlainan mungkin akan menggunakan istilah yang sedikit berbeza.

Apabila merakam gambar dalam format JPEG; selain dari memilih tahapcompression, kita juga perlu memilih – sebesar manakah sesuatu gambar itu akan dirakam. Biasanya, pilihan yang diberi adalah Small, Medium dan Large. Saiz rakaman gambar ini diukur dalam unit pixel. Contohnya, rakaman dengan saiz Large adalah bersaiz 4288X2848 pixel (jumlah pixel ini bergantung kepada jenis kamera)

Rakaman dalam saiz Large akan menghasilkan fail yang bersaiz besar, tetapi gambarnya adalah berkualiti tinggi. Sekiranya anda ingin mencetak gambar anda dalam saiz besar atau memaparkan gambar anda di dalam komputer dalam saiz besar, anda perlu merakam gambar dalam saiz besar juga (Large Image Size). Jika anda merakam gambar dalam saiz kecil, gambar akan kelihatan ‘pecah’ apabila ianya dibesarkan.

Kesimpulannya, apabila merakam gambar dalam format JPEG, anda perlu pilih dan tetapkan 2 perkara – tahap JPEG compression dan saiz gambar. Untuk kualiti rakaman terbaik dalam format JPEG, anda perlu buat tetapan – JPEG Fine bersama Large Size.

TIFF

TIFF adalah ringkasan kepada Tagged Image File Format. Format TIFF mempunyai kualiti yang lebih baik berbanding JPEG, tetapi saiz failnya adalah lebih besar. Malah saiz failnya selalunya lebih besar dari saiz fail RAW.  Oleh kerana saiznya yang besar, ia menggunakan ruang simpanan data yang besar di dalam memory card anda dan boleh melambatkan sedikit proses penyimpanan data. Bukan semua jenis kamera menawarkan pilihan untuk rakaman dalam format TIFF kerana ianya jarang digunakan.

RAW

Format RAW memberikan kualiti terbaik diantara ketiga-tiga format ini. Namun, setiap imej RAW mestilah diproses terlebih dahulu menggunakan software khas sebelum ianya boleh menjadi gambar yang sempurna. Oleh itu, penggunaan format RAW akan memakan lebih banyak masa. Oleh kerana saiz failnya yang besar, format RAW memerlukan saiz simpanan data yang besar juga.

Jika anda tidak pasti samada ingin merakam gambar dengan format JPEG atau RAW, anda juga boleh memilih untuk merakam gambar ke dalam 2 format serentak (kamera akan merakam dalam format JPEG dan RAW serentak) Anda boleh buat keputusan kemudiannya, samada ingin menggunakan gambar yang dirakam dalam format JPEG atau format RAW. Tetapi, cara ini akan menggunakan lebih banyak ruang simpanan di dalammemory card.

Perbezaan aliran proses untuk rakaman fail JPEG, TIFF dan RAW yang berlaku di dalam kamera sebaik saja gambar dirakam. Kita dapat lihat, gambar akan mengalami banyak pengubahsuaian sebelum dirakam dalam format JPEG. Sebaliknya, gambar yang dirakam dalam format RAW tidak diubahsuai langsung di dalam kamera. Sebab itulah gambar dalam format RAW perlu diproses dan diubahsuai di dalam komputer kemudiannya. Format TIFF pula melalui proses yang sama seperti format JPEG, cuma ianya tidak dimampatkan (compressed) seperti format JPEG. Oleh itu, tidak ada data yang dibuang – kualiti gambar adalah lebih baik, tetapi saiz fail adalah lebih besar dari format JPEG

Untuk membaca lain-lain artikel mengenai asas teknikal fotografi, SILA KLIK DI SINI